Лиза - А. И. Прихунова. К муз. Герольда (в обработке Дж. Ланчбери), по инициативе англ. балетм. Ф. Аштона вернулись с 1960 в разл. странах, в т. ч. в России: 3.5.1971, Ленингр. Малый т-р, балетм. О. М. Виноградов, худ. Г. П. Сотников (декорации), Т. Ратнер (костюмы), дир. П. А. Бубельников; Лиза - Г. В. Покрышкина, Колен-Н. А. Долгушин, Марцелина - Н. Н. Боярчиков, Ален - Г. Р. Замуэль. 17.2.1994, Мариинский т-р, балетм. Виноградов, худ. А. Хрущёва (декорации и костюмы), дир. Б. Е. Грузин; Лиза - М. Г.
Кулик, Колен-В. В. Ким, Марцелина-Г. И. Бабанин. В др. городах (в скобках фам. балетмейстеров): Саратов (1971, Виноградов), Воронеж (1974, Г. Г. Малхасянц). 3) Балет с муз. П. Гертеля. 7.11.1864, Придворная опера, Берлин, балетм. П. Тальони; Лиза - Селлинг, Колен - Гийемен. В России: 15.12.1885, Большой т-р, Петербург, балетм. Л. И. Иванов, М. И. Петипа; Лиза - В. Цукки, Колен - П. А. Гердт. 25.9.1894, на сцене Александрийского т-ра, Петербург, балетм. те же; Лиза - Г. Гантенберг, Колен - Гердт (или С. С. Литавкин), Никез - А. А. Горский (или И. И. Воронков), Марцелина - Э. Ц. Чеккетти. 24.11.1891, Большой т-р, Москва, балетм. И. Мендес, дир. С. Я. Рябов; Лиза - Л. Р. Нелидова, Колен - И. Н. Хлюстин, Марцелина - В. Ф. Гельцер. 20.12.1905, там же, балетм. Горский; Лиза - С. В. Фёдорова, Колен - М. М. Мордкин, Марцелина - В. А. Рябцев. 24.4.1916, там же, возобн., балетм. тот же, худ. Ф. А. Лавдовский, дир. А. Ф. Аренде; Лиза - Е. В. Гельцер, Колен -Л. А. Жуков, Марцелина - Рябцев. В Москве и Петербурге партию Лизы исполняли также А. И. Истомина, Р. Гиро, В. А. Лядова, А. Н. Кеммерер, А. Ф. Вергина, Л. Н. Гейтен, А. А. Джури, М. Ф. Кшесинская, А. П. Павлова, О. И. Преображенская, Е. И. Вилль, А. М. Балашова, Т. П. Карсавина и др. 27.1.1922, Большой т-р (на сцене Нового т-ра), возобн., балетм. Горский, дир. Ю. Ф. Файер;Лиза-Фёдорова. 4.12.1932, возобн., филиал Большого т-ра, балетм. Е. И. Долинская (по Горскому), худ. С. К. Самохвалов, дир. тот же; Лиза - В. П. Васильева, Колен - В. Д. Голубин, Марцелина Рябцев. 1943, там же, возобн., балетм. А. М. Мессерер, Долинская (по ред. Горского), худ. Самохвалов, Л. А. Фёдоров, дир. тот же; Лиза - Т. Бессмертнова, Колен - Г. К. Фарманянц, Марцелина - В. И. Цаплин. 23.12.1979, спектакль Большого т-ра и МХУ, балетм. С. Н. Головкина, М. С. Мартиросян, А. И. Радунский (по ред. Горского), худ. В. К. Клементьев, дир. - В. С. Богорад; Лиза - Э. Ю. Лузина, Колен-Л. В. Никонов, Марцелина- В. С. Ворохобко. 22.4.1923, Петрогр. т-р оперы и балета, балетм. В. И. Пономарёв (по ред. Иванова и Петипа), дир. В. А. Дранишни-ков: Лиза - М. А. Кожухова, Колеи - Пономарев. Марцелина - А. И. Чскрыгин.
10.1.1937. Ленингр Малый т-р. сцен. и балетм. Л. М. Лавровский, муз. дополнена произв. Л. Делиба, Р. Е. Дриго, Л. Ф. Минкуса. Ц. Пуни, А. Г. Рубинштейна (в обработке П. Э. Фельдта), худ. Т. Г. Бруни, дир. П. Э. Фельдт; Лиза-Г. Н. Кириллова, Колен-С. П. Дубинин, Марцелина - А. А. Орлов. В Москве и Ленинграде партию Лизы исполняли также Е. М. Люком, Е А. Смирнова, М. Т. Семёнова, О. В. Лепешинская, Т. М. Вечеслова и др. В д р. г о p о д а х (в скобках фам. балетмейстеров): Куйбышев (1936, А. Р. Томский; 1971, Р. Вагабов), Новосибирск (1939, Г. И. Язвинский), Горький (1944, М. Д. Цейтлин; 1967, М. М. Газиев), Челябинск (1963, Цейтлин), Оренбург (1971, Б. Е. Скворцов).
Лит.: Тщетная предосторожность. Сб. статей к пост. балета в Гос. академич. Малом оперном т-ре. Л., 1937; С л о н и м с к и и Ю., Тщетная предосторожность. Л., 1961. Я. В. Седов.
ТЮНТИНА Лидия Михайловна [6(18).1.1899, Харьков - 27.11.1989, Ленинград], артистка, педагог. Нар. арт. Башк. АССР (1957), засл. деят. иск-в РСФСР (1972). По окончании Петрогр. театр. уч-ща (педагог К. М. Кули-чевская) в 1917-47 в Т-ре им. Кирова. В 1938 окончила пед. отд. ЛХУ (педагог А. Я. Ваганова). В 1937-83 преподаватель классич. танца в младших, затем в старших и выпускных классах ЛХУ. Ученицы: К. И. Федичева, И. Д. Большакова, Е. В. Евтеева, Г. В. Покрышкина. В 1951-54 репетитор балетной труппы Т-ра им. Кирова, в 1944-76 репетитор детской группы ЛХУ, участвовавшей в балетных- спектаклях ленингр. т-ров.
Соч.: Год выпуска - 1917, "СБ", 1988, № 3.
Лит.: Сергеев К., Страницы календаря. [Л. Тюнтина]. "СБ". 1984. № 1.
И. В. Стхпников.
УВАРОВ Андрей Иванович (р. 28.9.1971, Москва), артист. По окончании МХУ (класс А. И. Бон-даренко), с 1989 в труппе Большого т-ра. Партии: Юноша ("Шо-пениана"), Зигфрид; Курбский ("Иван Грозный"), Ромео, Альберт, Солор, Дезире. Танец У. отличается классич. пропорциональностью линий, безукоризненным совершенством формы.
Э. Н. Рогова.
УКСУСНИКОВ Игорь Валентинович (р. 21.11.1931, Москва), артист, педагог, балетмейстер. Засл. деят. иск-в РСФСР (1989). По окончании МХУ (педагог А. М. Мессерер) в 1948-52 в Большом т-ре. В 1952-68 в Т-ре им. Кирова. Классич. танцовщик героич. амплуа, обладал сильным прыжком, уверенным вращением. Партии: Ферхад, Солор, Базиль, Фронд осо, Евгений, Вацлав, Ma Личен; Ванька ("Двенадцать", 1964, балетм. Л. В. Якобсон, первое исполнение), Принц ("Щелкунчик"), Андрий ("Тарас Буль-ба"), Гармодий ("Спартак"), Принц ("Золушка"), Юноша ("Шопениана"), Амун ("Египетские ночи"), Трубадур ("Ромео и Джульетта"), Герт ("Тропою грома"). Пост. конц. номера для ленингр. Камерного балета под рук. П. А. Гусева, ЛХУ, эстрадных коллективов. В 1953-67 педагог дуэтного танца в ЛХУ. В 1968 переехал в Москву, где был педагогом и балетмейстером хоре-огр. ансамбля "Молодой балет". С 1973 педагог, в 1988-93 худ. рук. МХУ. Лауреат Междунар. балетных конкурсов в Праге (1951), Берлине (1951), Варшаве (1955).
И. В. Ступников.
УЛАНОВА Галина Сергеевна [р. 26.12.1909 (8.1.1910), Петербург], артистка, педагог. Нар. арт. СССР (1951). Дважды Герой Соц. Труда (1974, 1980). Отец У. - артист и режиссёр балета, мать - артистка, педагог. В 1928 У. окончила ЛХУ (занималась у своей матери М. Ф. Романовой и в выпускном классе у А. Я. Вагановой). На выпускном спектакле выступила в "Шопениане" (вальс и мазурка) и в па де де феи Драже и принца из "Щелкунчика". В том же году принята в труппу Ленингр. т-ра оперы и балета. Дебютировала в партии принцессы Флорины ("Спящая красавица"). В 1944-60 солистка Большого т-ра.
Ещё в начале деятельности У. критики писали о полной слитности в её исполнении танц. техники, драматич. игры, пластики. Не нарушая строгой чистоты линий и форм классич. танца, она наполняла их трепетным настроением, придавала грацию и музыкальность простым, обыденным действиям, а самым сложным и технически изощрённым танц. движениям непринуждённость и выразительность естеств. человеческого жеста. Особый характер виртуозности стиля У. в том, что движение не прерывалось, не заканчивалось, а как бы постепенно угасало, "растворялось" в воздухе. Это особое иск-во пла-стич. замедлений, замираний, затиханий создавало танц. туше, пианиссимо, тонкую выразительность. У. не чеканила движения и позы, её танец лился легко, отражая малейшие нюансы внутренней жизни героинь, оттенки их настроений. Совершенная классич. танцовщица, У. не только была замечательной исполнительницей партий Одетты-Одиллии (впервые в 1929), Авроры (1929), Маши ("Щелкунчик", 1934, балетм. В. И. Вайнонен, первая исполнительница), создательницей неповторимого образа Жизели (1932), но и артисткой, доказавшей возможность "перевода" на язык танца произв. великих поэтов, выражающих глубокое философское содержание, силу человеческих страстей и переживаний.
Развитие творчества У. - постепенное движение от лирики к трагедии. Со временем в хрупкой и беззащитной Марии ("Бахчисарайский фонтан", 1934, балетм. Р. В. Захаров, первая исполнительница) появились черты непримиримости, в нежной Джульетте (1940, Т-р им. Кирова, балетм. Л. М. Лавровский, первая исполнительница; 1946, Большой т-р, балетм. тот же, Гос. пр. СССР, 1947) - страсть и воля.
Вершина трагедийного иск-ва У. - сцена сумасшествия в балете "Жи-зель".
В репертуаре У. партии: Комсомолка ("Золотой век", 1930, балетм. Вайнонен, Л. В. Якобсон, В. П. Чеснаков, первая исполнительница), Сольвейг ("Ледяная дева"), Царь-девица ("Конёк-Горбунок"), Актриса ("Пламя Парижа"), Диана ("Эсмеральда", 1935, балетм. Ваганова, первая исполнительница), Корали ("Утраченные иллюзии", 1935, балетм. Захаров, первая исполнительница), Раймонда; Золушка (Гос. пр. СССР, 1946), Параша ("Медный всадник"), Тао Хоа (Гос. пр. СССР, 1950), Катерина ("Сказ о каменном цветке", 1954, балетм. Лавровский, первая исполнительница), 7-й вальс, ноктюрн и мазурка ("Шопениана"); конц. номера (в скобках фам. балетмейстеров): "Умирающий лебедь" на муз. К. Сен-Санса (M. M. Фокин), "Элегия" на муз. С. В. Рахманинова (К. Я. Голейзовский), "Вальс" на муз. А. Г. Рубинштейна ( Захаров), "Liebestraume" ("Грёзы любви") на муз. Ф. Листа (А. Д. Шуйский), "Ноктюрн" ("Голубь мира") на муз. Р. Шумана (В. M. Чабукиани), "Слепая" на муз. M. Понса - Я. Хейфеца (Якобсон), "Русская" на муз. П. И. Чайковского (А. А. Горский).