Выбрать главу

В кон. 19 в. был создан exercice X. т. В его основе лежал exercice классич. танца. Это позволило при постановках X. т. широко использовать законы хореогр. тематизма ("Венгерская рапсодия" Иванова в "Коньке-Горбунке").

Этапом развития X. т. стало в нач. 20 в. творчество M. M. Фокина, создавшего целые характерные балеты и утвердившего в них принципы хореогр. тематизма ("Половецкие пляски", "Арагонская хота"), развитые затем в творчестве Ф. В. Лопухова, К. Я. Голейзовского, В. И. Вайнонена, В. M. Чабукиани.

В 1930-60-е гг. появились балеты, где каждый эпизод, решённый средствами классич. танца, был пронизан нац. колоритом и перемежался с X. т. той же национальности: "Сердце гор" (балетм. Чабукиани), "Тарас Бульба" и "Весенняя сказка" (балетм. Лопухов), "Али-Батыр" ("Шурале"; балетм. Л. В. Якобсон), "Каменный цветок" (балетм. Ю. Н. Григорович). Задачи X. т. во многом переходили к обогащённому нац. элементами танцу классическому. Одновременно понятие X. т. раздвинулось, снова включив в себя танец в образе: "Болт" (балетм. Лопухов), "Прогульщики" (балетм. Вайнонен), "Клоп" и "Двенадцать" (балетм. Якобсон). В совр. балете X. т. - способ раскрытия образа или создания целого балета.

Лит.: Б л a i и с К., Иск-во танца, в кн.:

Классики хореографии, Л.-M., 1937; Лопухов А., Ширяев А..Бочаров А.. Основы характерного танца, вступ. статья Ю.Слонимского, Л.-М.. 1939; К p а с о в-с к а я В., Рус. балетный т-р от возникновения до сер. XIX в.. Л.-М., 1958; се же. Рус, балетный т-р второй пол. XIX в., Л.-M., 1963;

e ё ж e. Рус. балетный т-р нач. XX в., [ч.] 1. Хореографы, Л., 1971: Стуколкина И., Четыре экзерсиса, M., 1972; Добровольская Г,.Танец. Пантомима. Балет, Л.. 1975. Г. Н. Добровольская.

ХИТОН, см. Туника. ХОРЕОГРАФИЧЕСКАЯ МИНИАТЮРА, малая форма танц.-сценич. представления. Существует как на эстраде, так и в балетном т-ре. Может быть сюжетной и бессюжетной. X. м. сформировалась внутри балетного спектакля. В нач. 19 в. в России входила в нац. дивертисменты И. М. Аблеца, И. И. Вальберха, А. П. Глушковского. С сер. 19 в. появилась на конц. эстраде ("Мужичок" в исполнении M.C. Суровщиковой-Петипа, балетм. М. И. Петипа; "Матлот" в исполнении О. И. Преображенской), продолжая развиваться и в балетном спектакле ("сказки" в "Спящей красавице", нац. дивертисменты в "Лебедином озере" и в "Раймонде", балетм. Петипа). X. м. создавал М. М. Фокин ("Вакханалия", "Лебедь" - обе на муз. Сен-Сан-са). Нередко X. м., объединённые единым замыслом, складываются в серии ("Скрябиниана" балетм. К. Я. Голейзовского, "Образы Родена" балетм. Л. В. Якобсона, "Картинки с выставки" балетм. Ф. В. Лопухова). На их основе может создаваться целостный спектакль ("Хореографические миниатюры" Якобсона, Т-р им. Кирова; "Хореографические новеллы" Д. А. Брянцева, там же). X. м. форма, благоприятная для хореогр. эксперимента, поиска новых образов и выразительных средств. Популярность приобрели X. м. балетм. Голейзовского, Якобсона, А. М. Мессе-рера, А. Н. Ермолаева, В. А. Вар-ковицкого, А. А. Лапаури, Г. Д. Алексидзе, Г. А. Майорова, Брянцева, Б. Я. Эйфмана.

В. В. Ванслов.

ХОРЕОГРАФИЯ (греч. choreia - пляска и grapho - пишу), 1) запись танца (первоначальное значение). 2) Танц. иск-во в целом, во всех его разновидностях (значение термина "X." формировалось с кон. 19 в.). Иск-во X. основано на музыкально организованных, условных, образно-выразительных движениях человеческого тела. Оно изначально синтетическое, ибо вне музыки, усиливающей выразительность танц. пластики, дающей ей эмоциональную и ритмич. основу, оно не может существовать. Вместе с тем X. - зрелищное иск-во, где существенное значение приобретает не только временная, но и пространственная композиции танца, зримый облик танцующих (отсюда - роль костюма, декоративного оформления и Др.). Высшая форма X. - балет, к-рый одновременно является и разновидностью муз. т-ра. На протяжении всей своей истории проф. иск-во X. опиралось на нар. танец, заимствовало и претворяло многие его элементы.

В совр. X. различается танец бытовой (народный и бальный) и сценический (эстрадный и балет). В балете X. является центром синтеза иск-в, органически объединяя в себе музыку и т-р.

Лит.: Карп П., О балете, М., 1967; его же. Балет и драма. Л., 1980; Ванслов В., Балеты Григоровича и проблемы хореографии, 2 изд., М., 1971; его же, Статьи о балете. Л., 1980; Добровольская Г., Танец. Пантомима. Балет, Л., 1975;

Уральская В. И., Природа танца, М., 1981; e e ж e. Рождение танца, М.. 1982.

В. В. Винслов.

ХОРЕОДРАМА (хореографическая драма), вид муз. сценич. представления (балета), обладающего сюжетом, к-рый излагается с помощью пантомимы и танца. X. получила развитие с момента, когда в 18 в. балет стал самостоятельным хореогр. представлением, сменив существовавшие до этого интермедии в операх, танц. дивертисменты, оперы-балеты, комедии-балеты и т. п. В дальнейшем X. претерпевала изменения в зависимости от общего направления иск-ва и творчества того или иного хореографа, но оставалась господствующим видом балета на протяжении 2-й пол. 18 и 19 вв. (хотя продолжали существовать дивертисменты, а в 1880-90-х гг. появились балеты-феерии). К этому виду спектакля можно относить и действенные балеты Ж. Ж. Новера и Г. Анджо-лини, и постановки Ш. Дидло, и романтические балеты как" Ф. Тальони, так и Ж. Перро. Частичным отходом от X. был "большой" (или "академический") балет М. И. Петипа, где наряду с повествовательными сценами, излагающими перипетии фабулы, существовали большие классич. ансамбли, своего рода лирич. отступления, раскрывающие внутреннее содержание произведения. Новые формы X. появились в начале 20 в. - это спектакли Горского (нек-рые из них он сам называл "мимодрамами"), повествовательные балеты Фокина (нередко одноактные). В 1920-х годах

X. существовала наряду с другими формами балета (включая балеты-симфонии). В России в 1930- 50-е гг. возобладала форма X., к-рую принято называть драмба-летом, где определяющим был лит. сюжет. Ей на смену пришли также являющиеся X. спектакли Ю. Н. Григоровича, основанные на муз.-танц. драматургии. К X. обращаются и многие др. хореографы. (О. М. Виноградов, В. В. Васильев). / :. и. Суриц. ЭЛЕВАЦИЯ (франц. elevation - подъём, возвышение), природная способность танцовщика исполнять высокие прыжки с перемещением в пространстве (пролётом) и фиксацией в воздухе той или иной позы.

ЭТНОХОРЕОЛОГИЯ (греч. eth-nos - племя, народ; choreia - пляска, logos - значение), раздел фольклористики, изучающий нар. танец. Основы Э. в России закладывались во 2-й пол. 19 в. этнографами - собирателями разл. образцов нар. культуры, в т. ч. хореографической. Этапом в понимании задач Э. отечеств. исследователями стала статья В. Н. Всеволодского-Гернгросса "Крестьянский танец" (в кн.:

"Крестьянское иск-во СССР. Иск-во Севера", т. 2, Л., 1928) - итог комплексных экспедиций Ин-та истории иск-в на рус. Север в 1920-е гг. К изучению нар. танца обращались совр. хореографы Ф. В. Лопухов, К. Я. Голейзов-ский.

Лит.: С о к о л о в-К амин с кий A.A. (сост.). Нар. танец. Проблемы изучения. Л., 1991. А. А. Соколов-Каминский.

Раздел второй*

A LA SECONDE (а ля згонд, франц., во II позицию), поза клас-сич. танца: нога через II позицию поднята в сторону на 90 или выше.

ADAGIO, адажио (итал. - медленно, спокойно), 1) обозначение медленного темпа. 2) Танц. композиция преим. лирич. характера. Широко вводится в балетные спектакли (дуэт с использованием поддержек) и в хореогр. миниатюры. 3) Осн. часть сложных клас-сич. танц. форм (pas de deux, grand pas, pas d'action и др.), исполняемая в медленном темпе (Adagio Одетты и Зигфрида во 2-м акте "Лебединого озера"). 4) Комплекс движений в exercice, основанный на разл. формах releves и developpes. Исполняется у палки и на середине зала. Вырабатывает устойчивость, умение гармонично сочетать движения ног, рук, корпуса. Композиция А. может быть и простой, и сложной. Развёрнутое А. на середине зала допускает включение всех pas классич. танца - от port de bras до прыжков и вращений.