Случилось так, что незадолго до этих событий в Казанском соборе произошло повторное обретение мощей Святого Серафима Саровского. В хранилище бывшего музея был найден предмет, не зарегистрированный ни в одном из документов; и удалось установить, что это – мощи великого чудотворца.
Благодаря стараниям прихожан-петербуржцев, митрополии и лично настоятеля собора протоиерея[5] Павла Красноцветова и протодиакона[6] Василия Маркова Казанский собор постепенно возвращается к жизни. К 300-летию города мастера Балтийского завода отлили четырехтонный колокол высотой более двух метров – самый крупный колокол собора. Он после освящения Владыкой Владимиром, митрополитом Петербургским и Ладожским, украсил колокольню и теперь сзывает прихожан на богослужения в главный храм Петербурга. В соборе проходят божественные литургии, свершаются таинства, во все православные праздники служатся молебны. Ежегодно,^ сентября, от собора движется вдоль Невского проспекта к Лавре торжественный крестный ход в честь святого покровителя города, Александра Невского. Раньше в этом крестном ходе участвовали члены императорской семьи и кавалеры ордена св. Александра Невского, а теперь к нему может присоединиться каждый желающий. Именно в Казанском соборе находят временное пребывание мощи святых и чудотворные иконы, например, Тихвинская икона, мощи Андрея Первозванного, преподобных Святых Елизаветы и Варвары…
Внутреннее убранство храма, хотя и не восстановлено еще до конца в изначальном великолепии, соответствует высокому рангу кафедрального собора. По-прежнему величавы и прекрасны три его нефа, разделенные двумя рядами колонн, высеченных из розового карельского гранита, который не уступает по плотности и красоте знаменитому египетскому. Стены собора прорезаны огромными окнами, поэтому храм до самого купола наполнен светом. Пол собора покрывает великолепная мраморная мозаика. Сияет сусальным серебром восстановленный иконостас.
С северной стороны в храм ведут изумительной красоты бронзовые двери, являющиеся копией «Райских дверей» баптистерия во Флоренции работы Лоренцо Гиберти. Отливку и чеканку дверей выполнил лучший литейный мастер России Василий Екимов. Он исполнил в бронзе и скульптурные образы, стоящие в нишах за внешними колоннами: статую святого князя Владимира – крестителя Руси, и святого князя Александра Невского – великого защитника земель русских (работа скульптора С. С. Пименова), апостола Андрея Первозванного (работа скульптора В. И. Демут-Малиновского), а также Иоанна Предтечи (работа скульптора И. П. Мартоса). Саму же колоннаду со стороны Невского проспекта, а также колонны внутри собора возводили рабочие артели Самсона Суханова, русского каменотеса, лучшего мастера каменных дел. Следует особо отметить, что храм был полностью построен из отечественного камня, а строили его простые русские люди, крепостные крестьяне. Не имея строительных навыков и знаний об архитектуре, неспособные даже читать чертежи, эти люди во всякое время суток, в жару и стужу, буквально голыми руками создавали храм, отдавая свои жизни на строительстве, окончания которого им не суждено было увидеть. При всей его европейской элегантности и царственности – это подлинно народный храм, в котором воплотился дух и величие русских.
Планировка собора тоже принадлежит русскому архитектору «из народа». Андрей Воронихин жил в семье графа А. Строганова и, хотя считался его крепостным, вниманием не был обделен. Поговаривали, что Андрей – внебрачный сын графа. Воронихин получил архитектурное образование, в Москве учился у знаменитых русских зодчих – В. Баженова и М. Казакова, а когда получил вольную, несколько лет провел во Франции и Швейцарии, изучая новый стиль – ампир[7]. Поэтому его победа в конкурсе проектов Казанского собора заслуженна, хотя недоброжелатели и приписывали ее покровительству всемогущего президента Академии художеств. В проекте неизвестного тогда еще в России Воронихина учитывалось пожелание Павла – с одной стороны, и проявлялись индивидуальность и новаторство – с другой.
Да, Казанский собор напоминает античные храмы своей колоннадой; но если в Риме она замыкает собою площадь, то в Петербурге – не только эту площадь образует, создавая особый архитектурный ансамбль, но и помогает разрешить очень важную проблему – декорировать северный фасад, обращенный к Невскому проспекту, так, чтобы забывалось, что он не главный. По традиции храм обращен алтарем на восток. Его главный, западный, вход выходит не на парадный Невский проспект, а на прилегающую Казанскую улицу; поэтому дуга колоннады стала исключительной находкой.
7
Название произошло от французского empire – имперский. Стиль, возникший во Франции на рубеже XVIII–XIX вв. Является органическим завершением длительного развития европейского классицизма. Основная особенность данного стиля – сочетание массивных простых геометрических форм с предметами военной эмблематики. Его источником является римская скульптура, от нее А. унаследовал торжественную суровость и четкость композиции.
А. первоначально сложился во Франции на рубеже XVIII–XIX вв. в эпоху Великой Французской революции и отличался ярко выраженным гражданским пафосом. В период империи Наполеона искусство должно было прославлять военные успехи и достоинства правителя. Отсюда происходит увлечение строительством различного рода триумфальных арок, памятных колонн, обелисков. Важными элементами декоративного убранства зданий становятся портики. В отделке интерьеров часто используются бронзовое литье, роспись плафонов, альковов.
А. стремился приблизиться к античности больше, чем классицизм. В XVIII в. архитектор Б. Виньон построил церковь Ла Мадлен по образцу римского периптера, используя коринфский ордер. Трактовка форм отличалась сухостью и подчеркнутым рационализмом. Те же черты характеризуют и Триумфальную арку (арку Звезды) на площади Звезды в Париже (архитектор Шальгрен). Возведенная Лепером и Гондуэном мемориальная Вандомская колонна (колонна «Великой армии») покрыта листами бронзы, перелитой из австрийских орудий. Идущий по спирали барельеф изображает события победоносной войны. Стиль А. развивался недолго, ему на смену приходит время эклектики.