❖ Пусть настроения останутся главной сущностью музыкальных впечатлений, но они полны также мыслей и образов.
❖ Голое звукоподражание унижает значение музыкального искусства.
❖ Музыка — искусство поэтической мысли.
❖ Идеал недостижим, но совершенствование заключается в стремлении достигнуть идеала.
Его из живых русских композиторов я люблю и ценю выше всех других. Он составляет лучшее украшение «новой русской школы».
В опере «Псковитянка» звучит ее страна, ее история, величие и красота народного-характера, мужества и силы.
С той же артистической добросовестностью и любовью к делу, какие каждому бросаются, в глаза при любовании работой народных мастеров резьбы ли, вышивки, тканья, живописи, чеканки, — что в целом можно назвать влюбленностью художника в свое мастерство или красотой ремесла, — работал над своей музыкой Римский-Корсаков. Это качество было глубоко присуще и Глинке, но у Римского-Корсакова оно дошло до степени преклонения перед красотой мастерства и любования (до граней поэтической восторженности, как и у его Берендея) качеством художественной работы.
«Китеж» — великое создание русской музыки и глубочайшее достижение Римского-Корсакова.
Музыка Корсакова к моей «Снегурочке» удивительна; я ничего не мог никогда себе представить более к ней подходящего.
Для музыканта «Кащей Бессмертный» Римского-Корсакова — это целое откровение, кладезь премудрости, книга, по которой можно и должно учиться!
Римский-Корсаков великий та оригинальный талант во всех музыкальных областях, куда ни обращалось его творчество.
Вот великий музыкант, чья музыка неотрывна от породившей его почвы. У Римского-Корсакова каждая нотка — русская.
Творчество Римского-Корсакова — слава русской музыки во всех краях земли.
Во время учебы летом брат Воин Андреевич брал Нику с собой в плавание. Однажды произошел случай, который маленький моряк вот так описал родителям из госпиталя: «Я стоял на вантах бизань-мачты в то время, как их стали стягивать, но так как тали были худы, то они лопнули. Я не держался, а лежал животом на вантах, ванты тряхнуло, и я полетел назад кувырком… и свалился в воду. Я ушел туда глубоко, сапоги налились водой и казались гирями, повешенными на ноги, так что я поднялся на аршин от поверхности, а дальше не мог… В это время подоспел катер, и меня поймали крючьями… Свалиться из-под марса — ведь это выше, чем с седьмого этажа».
При поступлении в Морской корпус в «Выписке на кадета» 12-летнего Римского-Корсакова было написано: «Оценки познаний: по-русски читает очень хорошо, пишет хорошо, по грамматике — довольно хорошо. Арифметика на программу своего возраста — очень хорошо; знает более требуемого. География — очень хорошо. В истории — хорошо. Французский язык: читает весьма хорошо, переводит с французского свободно и говорит».
В богатой событиями биографии композитора был эпизод, который он всегда вспоминал с волнением и гордостью. Ему никогда не забыть людей, которые несли его на руках. Они приветствовали своего профессора, уволенного в 1905 году из консерватории за сочувствие студентам-революционерам.
В постановке оперы «Садко» Римскому-Корсакову было отказано, так как сам царь вычеркнул ее из репертуара. Директор театров Всеволожский потом сказал композитору: «Вы не обижайтесь, Николай Андреевич! Ну что вам, право, за охота все былины да колядки писать? Вы бы лучше что-нибудь веселенькое, изящное сочинили во французском вкусе. А мы бы и поставили». Римский-Корсаков ответил: «Благодарю за совет. Но я, знаете, буду писать, как и писал — по-русски».
Римский-Корсаков очень ценил талант певицы Надежды Ивановны Забелы-Врубель. Ей посвящено несколько его романсов, для нее писались. партии в операх композитора. Его сын писал:
«В области сказочного эпоса Забела-Врубель чувствовала себя как дома, в родной стихии». А М. Ф. Гнесин сказал: «Она, казалось, совсем… не играла. Она была на сцене Снегурочкой, Лебедью, Морской Царевной».
«Золотой Петушок» — опера-сатира. Принимаясь за нее, композитор писал: «Додона надеюсь осрамить окончательно». И он уничтожил царя и его окружение беспощадной сатирой. Глупый и жестокий самодур Додон в музыке еще глупее и смешнее, чем в сказке Пушкина.
На вечерах у Даргомыжского молодой композитор познакомился с сестрами Пургольд. Младшую из них Надежду Мусоргский ласково называл «нашим милым оркестром».
Когда в августе 1871 года Римскому-Корсакову было предложено место профессора консерваторий, музыкальная общественность была очень восхищена его согласием. А. Бородин писал: «За Вас я искренне радуюсь, Вы как нельзя более на своем месте и можете принести громадную пользу музыкальному делу и учащейся молодежи».
Уже став профессором консерватории, Римский-Корсаков решил, что ему еще многое надо изучить в технике композиции. Закончив занятия со студентами, он уходил в класс к одному из преподавателей и занимался уже как ученик. Сам он шутил, что стал «одним из лучших, а может быть и самым лучшим учеником консерватории». Написав однажды 16 сложнейших фуг, он сообщил об этом Мусоргскому. На что получил ответ: «Да иссякнет мокрое чернило с гуся, им же писах сие!»
В одном из писем П. И. Чайковский восхищался силой характера молодого композитора: «Все эти бесчисленные контрапункты, которые Вы проделали, эти 60 фуг и множество других музыкальных хитростей — все это такой подвиг для человека, уже 8 лет тому назад написавшего «Садко», что мне хотелось бы прокричать о нем всему миру…»
В классе инструментовки, который. Николай Андреевич вел в консерватории, он обычно. проверял работы учеников или показывал им партитуры, сидя за роялем. Иногда он просил кого-то из учеников подыграть какой-нибудь голос. Однажды он попросил одного из них подпеть ему басовый голос. Молодой человек попробовал и пробормотал: «Не могу, слишком низко…» Римский-Корсаков назидательно сказал: «У композитора должен быть голос в семь октав». И сам пропел тему глубоким хриплым басом.
«Пляска скоморохов» из «Снегурочки» — виртуозный симфонический эпизод, изобилующий яркими оркестровыми красками, увлекательными ритмами. Он часто включается в программы концертов популярной симфонической музыки. В театральной постановке этот эпизод — повод для хореографа продемонстрировать свою фантазию. Правда, всегда существовала опасность злоупотреблений танцами в «Снегурочке». Н. Черепнин был приглашен в 1908 году в Париж для наблюдения и консультации при постановке там «Снегурочки». Он писал Н. А. Римскому-Корсакову оттуда: «…на первых сценических репетициях танцевали всюду. Я даже начал сомневаться — не балет ли «Снегурочка». После долгих обсуждений удалось отменить всю эту кошмарную ерунду».