С большим трудом с помощью друзей Калинникову удалось добиться исполнения симфонии. На премьере исполнение прерывалось несколько раз бурными аплодисментами, первую часть сыграли два раза. Публика требовала ее повторения в следующем же концерте Русского музыкального общества. Когда Василий Калинников вышел на поклоны, все были потрясены: было видно, что он очень беден и тяжело болен. После исполнения симфонии дирижер рассказал слушателям о тяжелой болезни молодого автора и о его бедственном положении. Тут же в течение нескольких минут была собрана довольно большая сумма денег. Это позволило Калинникову зимой того же года поехать лечиться на французскую Ривьеру. И стоило симфонии прозвучать впервые в концерте под руководством известного дирижера А. Н. Виноградского на концерте Русского Музыкального общества в Киеве в марте 1897 года, как началось ее триумфальное шествие по концертным эстрадам. В том же году она была исполнена в Москве, где тоже прошла блестяще. Этим было положено начало ее широкого признания. Симфония имела тогда огромный успех, как в России, так и за ее пределами. Она звучала на сценах многих концертных залов Европы и в том числе в Вене в 1898 году, в Берлине в 1899 году и в Париже в 1900 году. П. И. Чайковский восторженно отзывался об этой симфонии. «Дорогой Василий Сергеевич! — писал Калинникову дирижер А. Виноградский после исполнения симфонии в Вене. — Симфония Ваша и вчера одержала блистательную победу. Право, это какая-то триумфальная симфония. Где бы я ее не играл, всем нравится. А главное, и музыкантам, и толпе». Блестящий успех выпал и на долю Второй симфонии, произведения яркого, жизнеутверждающего, написанного широко, с размахом.
Эта симфония очень любима слушателями и в наши дни. За простоту и ясность музыкального языка, за мелодическую щедрость, обилие прекрасных певучих мелодий. А самое главное, за истинно русский характер этой музыки. Эта симфония до сих пор остается одним из самых популярных произведений русской симфонической музыки.
Летом 1897 года, в родных местах Орловской губернии, Калинников закончил Вторую симфонию (ля мажор). В ней, как и в Первой, проходят лирические, жанровые и эпические образы при общем спокойно-повествовательном характере. Во Второй симфонии заметно выросло мастерство автора, проявившееся, в частности, в интересных приемах преобразования основной темы, проходящей во всех частях. В 1898 году, вскоре после поездки на юг Франции, была написана симфоническая картина «Кедр и пальма». Программой этого произведения послужило стихотворение Гейне (в переводе А. Н. Майкова), неоднократно вдохновлявшее русских композиторов. Замысел симфонической картины основан на ярком противопоставлении двух образов: холодного и величественного кедра на фоне угрюмой северной природы и прекрасной пальмы, связанной с ласковым южным пейзажем. Контраст между картинами сурового севера и сияющего солнечного юга был хорошо знаком композитору, которому не раз приходилось из-зимней заснеженной Москвы переноситься в теплые края. Впрочем, содержание «Кедра и пальмы» не ограничивается только пейзажными зарисовками: оно проникнуто глубокими лирическими переживаниями.
В конце 90-х годов состояние здоровья Калинникова значительно ухудшилось. Лишь в творчестве черпает он нравственные силы для борьбы с болезнью. В это время сочинение было для него и единственным источником существования. Между тем, чем более обострялась болезнь, тем больше требовалось средств. Кругликов помог Калинникову получить некоторые заказы, в частности на сочинение музыки к трагедии А. К. Толстого «Царь Борис» для постановки в Малом театре. Композитор написал к этому спектаклю семь симфонических номеров, увертюру, четыре антракта и два «шествия».
По заказу же возникло и последнее произведение Калинникова — Пролог к опере «В 1812 году». Либретто было написано С. И. Мамонтовым. Хотя Калинников работал над оперой, уже будучи в безнадежном состоянии, он все же довольно быстро написал большой Пролог оперы. Пролог был поставлен в Частной опере Мамонтова, но композитор, прикованный к постели, не смог присутствовать на представлении.
В октябре 1900 года за 4 месяца до смерти композитора в издательстве Юргенсона вышли партитура и клавир Первой симфонии, доставив много радости композитору. Издатель, правда, ничего не заплатил автору. Полученный им гонорар был мистификацией друзей, которые вместе с Рахманиновым собрали необходимую сумму по подписке. Калинников вообще несколько последних лет вынужден был существовать исключительно на пожертвования близких, что для него, весьма щепетильного в денежных делах, являлось тяжелым испытанием. Но упоение творчеством, вера в жизнь, любовь к людям как-то поднимали его над унылой прозой житейских будней. Скромный, стойкий, доброжелательный человек, лирик и поэт по натуре — таким вошел он в историю нашей музыкальной культуры.
Калинников скончался в Ялте 29 декабря 1900 года.
❖ Высшим достижением музыкального творчества является не опера, а симфония.
❖ Путь художника очень тернист, начиная с трудного и скучного приобретения техники и кончая муками творчества.
❖ Художник тогда лишь народен, когда умом и сердцем проникается жизнью народа.
❖ Дирижер в опере — это хозяин музыки.
❖ В хоре все голоса должны, быть одинаковой силы, и выделять в нем всегда верхний голос — это показывать дурной вкус.
После исполнения Первой симфонии Калинникова в Берлине Известный немецкий дирижер Герман Цумпе писал: «Симфония Калинникова — высокоталантливое сочинение и новое доказательство блестящей одаренности русского народа в области музыки».
Парижские музыканты после концерта, в котором прозвучала его симфония, написали Калинникову: «Оркестр Ассоциации концертов Ламуре шлет Вам восхищение… Вашим чудесным произведением. Он счастлив, что смог его впервые исполнить в Париже. Примите, маэстро, уверение в нашей почтительной симпатии…»
Симфонию № 1.
Симфонию № 2.
Симфоническую поэму «Нимфы».
Симфоническую картинку «Кедр и пальма».
В нашем музыкальном приложении вы можете послушать его Симфонию № 1 (дирижер Ю. Ткаченко).
Список приложений на компакт-диске
Михаил Иванович Глинка
• «Арагонская хота» (дирижер А, Милейковский)
• «Ночь в Мадриде» (дирижер Ю. Ткаченко)
• «Вальс-фантазия» (дирижер Ю. Ткаченко)
• «Камаринская» (дирижер Ю, Ткаченко)
• Краковяк из оперы «Иван Сусанин» (дирижер А. Милейковский)
• Вальс из оперы «Иван Сусанин» (дирижер А. Милейковский)
• Увертюра к опере «Руслан и Людмила» (дирижер А. Милейковский)
• Марш Черномора из оперы «Руслан и Людмила» (дирижер А. Милейковский)
Модест Петрович Мусоргский
• «Картинки с выставки» — сюита для фортепиано в оркестровке М. Равеля (дирижер Ю. Ткаченко):
№ 1 «Прогулка».
№ 2 «Гном».
№ 3 «Прогулка».
№ 4 «Старый замок».
№ 5 «Прогулка».
№ б «Тюильрийский сад».
№ 7 «Быдло».
Ха 8 «Прогулка».
№ 9 «Балет невылупившихся птенцов».
№ 10 «2 еврея, богатый и бедный».
№ 11 «Лимож. Рынок».
№ 12 «Катакомбы. Римская гробница».
№ 13 «С мертвыми на мертвом языке».
№ 14 «Избушка на курьих ножках».
№ 15 «Богатырские ворота».
• «Рассвет на Москва-реке» — вступление к опере «Хованщина» (дирижер А. Гончаров)
• «Иванова ночь на Лысой горе» — музыкальная картина для симфонического оркестра (дирижер Ю. Ткаченко)
Александр Порфирьевич Бородин