В начале 90-х происходит его знаменитый прорыв в музыке. Он записывает альбом «Транснадежность», от которого у меня срывает крышу начисто. Мало кто в то время оценил его новаторство: взращенные на акустике любители рок-поэзии шумно требовали вернуть «три аккорда». Однако там уже были заложены те вещи, отнюдь не простые, из которых могло зачерпнуть поколение младше на 20 лет. Такой новой поэтической интонации, таких аранжировок и заложенных в них возможностей визуального воплощения отечественная сцена не знала. Петр сделал, смоделировал, привез из своих зарубежных поездок образ и ощущение человека современной культуры в любой точке мира. Так же, как в «Простых вещах» это была Москва, Россия, так в «Транснадежности» – это ощущение человека в любом городе мира. Впрочем, это происходило в период относительного счастливого равновесия Москвы среди других городов мира с отчетливой либеральной составляющей.
Итак, уже в первой половине 90-х поэт Петр Мамонов уверенно вступает на театральную сцену и остается на ней навсегда. Он создает первую авторскую музыкально-театральную программу «Мамонов и Алексей» (вместе с братом Алексеем) и, говоря: «Музычку подызменить бы надо»,– выпускает в 1996 году «Простые вещи» в новой трактовке, и не только музыкальной. Вслед за музыкой меняются поэтические ритмы, однако старые урбанистические тексты и в новой оправе сияют по-прежнему.
Появление на сцене театра Станиславского в спектакле «Лысый брюнет» приводит к «переигрыванию» других актеров, в частности, молодой театральной звезды Дениса Бургазлиева. Петр задает другим актерам темп игры, который они просто не могут поддержать. Становится ясно, что он – самостоятельный яркий лидер отечественной сцены, и с тех пор Мамонов запускает ряд собственных моноспектаклей. Это «Есть ли жизнь на Марсе», в котором он два с лишним часа заставляет зрителей рыдать от хохота. Это «Шоколадный Пушкин», который несколько лет не сойдет со сцены театра Станиславского, синтетический спектакль автобиографического жанра, грустный, камерный рассказ о Москве своей юности, а также театрально-музыкальные шоу ««Зелененький» и «Мальчик Кай и Снежная Королева» в жанре модного в Нью-Йорке «театра движения», где мизансцены строятся по законам поэтического и музыкального ритма. По-прежнему в основу шоу положены стихи и музыка из новых альбомов с элементами сценической речи.
В 2003 году он записывает сборник стихов на компакт-диске «Великое молчание вагона метро», в манере американских поэтов, с наложением звуков метрополитена на музыкальную основу текстов. Этот вариант творчески развивает находки, сделанные ранее в альбоме авторских текстов, собранных в композицию «Жизнь амфибий, как она есть», выпущенных для ценителей творчества Петра в 1996 году. Там его первые впечатления и ощущения от жизни в деревне под Вереей, куда Петр переехал из города с семьей. Это было вовсе не религиозное отшельничество, о котором стали поговаривать после фильма «Остров» журналисты, а нормальный, свойственный любому творцу, особенно музыканту, побег в тишину и простор, в том числе для записи музыки. Этот переезд позднее действительно ляжет в основу нового журналистского мифа о Петре как об отшельнике и искателе православной истины. Но все интервью того периода, рассказы о деревне, а также записанные там «Амфибии» с «жизнью, как она есть», с детскими рисунками, носят совершенно творческий, светский и светлый характер.
В 2006 году Петр Николаевич Мамонов отмечает свой юбилей на многочисленных сценах московских клубов, а также в Театре эстрады. В 2007 году он получает награду «Золотой орел» за актерскую работу в фильме Павла Лунгина «Остров», который становится не только культурным, но и общественно значимым событием. В 2010 году на экраны выходит фильм «Царь». В этом году Мамонов выпускает три книжки стихов, которые сегодня можно купить на его концертах.
В 2011-м, юбилейном для него году, Петр Николаевич Мамонов работает над выпуском нового музыкального альбома, в котором подытожены находки многих лет. Его личность и творчество всегда будут привлекать повышенное внимание, так как он бесспорно знаковая фигура музыкально-театрально-поэтической культуры, которую до сих пор можно называть «андеграундной», в смысле «передовой», «независимой», принадлежащей не одному лишь поколению. Не случайно новое поколение режиссеров ВГИКа выбрало его на ключевую роль в фильме «Пыль», незадолго до премьеры «Острова». Это второй культовый фильм после «Иглы», и в обоих Петр задает тон фильма. Таково огромное культурное поле творческой деятельности Петра Мамонова. Поэта на сцене.
-------------------------------------------------------------------
Леонид Столович
доктор философских наук
Тарту, Эстония
Осторожно: Сфинкс!
Говорят, что в конторе, где формируются экскурсии к пирамидам, на доске с информацией висит объявление, напечатанное по-русски: «На пирамиды не влезать!». Ниже от руки приписано: « Сфинксов не кормить!»
Шутки шутками, но со сфинксом шутки плохи.
Вот уже почти полтора столетия разгадывается смысл знаменитых тютчевских строк:
Умом Россию не понять,
Аршином общим не измерить:
У ней особенная стать –
В Россию можно только верить.
На эти строки были разные отклики от двустишия Игоря Губермана: « Давно пора, е.... м..., / Умом Россию понимать!» – до пародийного:
Умом Россию не понять?
Так можно ли России верить?
Но Тютчев в 1869 г., через три года после цитированного четверостишия, написал и такие стихи:
Природа – сфинкс. И тем она верней
Своим искусом губит человека,
Что, может статься, никакой от века
Загадки нет и не было у ней.
Много лет спустя Александр Блок в «Скифах» напишет: «Россия – Сфинкс».
Если «Природа – сфинкс» и «Россия – сфинкс», то по всем правилам логики и арифметики можно во втором четверостишии Тютчева «природу» заметить на «Россию».
И что же тогда получится?! Даже страшно представить!
Опасное это существо – Сфинкс!
А, может быть, Блок имел в виду, что «Россия – сфинкс», когда россияне – скифы?
Агностицизм
Откуда этот чудный дар −
Весть не от Будды или Лютера:
Летящий надо мной комар
Сложнее моего компьютера.
* * *
Вкус к жизни я не потерял.
Она ещё меня волнует.
Готов нырнуть в ее волну я.
Но выплыву ль? Кто б это знал?
Наверно, знать дано волне:
Жизнь потеряла ль вкус ко мне?
-------------------------------------------------------------------
Александр Федулов
осколки сколоты
Идол
погружен в лодку
одиночная гребля
Ковчег
луной затонул
подводная лодка
желтая
неужели
и биттт
лыс скиф ы и
и бритт Анку ва шум
– А!
тьма знаний на страже
то холм – то овражек
то молоха кража
то кубок – то чаша
то Чаша – то Кубок
то счастия клубы
на губках сквозь зубы
овсяная каша
а сверху
ну – сверху
тишайшая сажа
художникам вдоволь
на многие зимы
и щерится идол
слепящими фиксами
и в волны уходит
молчащими сфинксами
мурчащими свинками
крысками
инками
необузданный
необузданный
небо – узы – обуза – буза
лыбятся – бросьте!
Но – не ту ту за
в рукаве.
Не-ту…
Нету!
Комментарии
Сфинкс, Сфинга(др.-греч. Σφιγξ, Σφιγγός, собственно «душительница» – иптерпретация древнеегипетского названия сфинкса «шепсес анх» – «живой образ») – мифическое чудовище, существо с головой женщины, лапами и телом льва, крыльями орла и хвостом быка.Cōn-serva – подруга по рабству, соневольница.
C ō n - sero-1) обсеменять, засевать, оплодотворять.