новый фильм Сергея Эйзенштейна «Иван Грозный».
Советский и зарубежный зритель знает Эйзенштейна
на протяжении двадцати лет. Он — автор картин
«Броненосец Потемкин», «Александр Невский» и
других. Его фильмы двигали вперед развитие совет-
ской, и, следовательно, мировой кинематографии», —
так оценила значение этого фильма газета «Правда» в
своей рецензии 28 января 1945 года.
Действительно, фильм «Иван Грозный» явился
крупным событием в жизни советского искусства.
Старейший и талантливейший режиссер С. М. Эйзен-
штейн снова блеснул своим мастерством. С. Эйзен-
штейн обладал ярко выраженным творческим почер-
ком. Он в совершенстве владел одним из важнейших
элементов кинематографии — монтажем. Монтаж —
это язык кинематографа. Само собой понятно, что
под монтажем фильма разумеется не простая склейка
отдельных кусков фильма, то есть сугубо техническая
функция, а художественно-творческий процесс созда-
ния фильма. Отдельные, разрозненно снятые эпизо-
109
ды фильма путем монтажа соединяются в единое, ло-
гически последовательное и эмоциональное произве-
дение искусства. Путем монтажа внутри фильма со-
здаются временные и пространственные переходы,
темп в развитии действия, сюжетные переходы.
С. Эйзенштейн также в совершенстве владел высо-
кой культурой живописно-изобразительного мастер-
ства. Каждый кадр его фильма тщательно отточен и
представляет собой филигранную работу художника.
Особенно хорошо С. Эйзенштейну удавались массо-
вые сцены. Достаточно хотя бы вспомнить блестя-
щую сцену на лестнице одесской пристани в фильме
«Броненосец Потемкин» или сцену ледового побоища
в фильме «Александр Невский». Так же блестяще
сделаны и массовые сцены в фильме «Иван Грозный»
(1-я серия). Но его требовательное и взыскательное
отношение к изобразительной стороне иногда шло в
ущерб работе с актером. Образы своего произведения
С. Эйзенштейн пытался создавать не только игрой
актеров, но и применением всех изобразительных
средств кинематографа. Иногда он настолько увлекал-
ся изобразительными приемами, что не следил, на-
сколько психологически и эмоционально правильно и
глубоко актер создает заданный ему образ.
Фильм «Иван Грозный» начинается мастерски
сделанной сценой в Успенском соборе, где происходит
старинный обряд венчания молодого царя Ивана.
Обряд совершает митрополит Московский Пимен. Он
торжественно возглашает: «И нарекается благовен-
чанным царем Московским и всея Великая Руси
самодержцем!». Это вызывает возмущение не только
присутствующих иностранных послов, но и бояр-
ской оппозиции, возглавляемой теткой царя Евфро-
синьей Старицкой.
«Папа не признает такого венчания!».
«Император откажется называть его этим титу-
лом».
«Европа не признает его царем!» — злобно шипят
иностранные послы. И только один из них говорит
110
про себя, еле шевеля губами: «Сильным будет — все
признают...»
И вот после окончания обряда венчания молодой
царь выступает как бы с программной речью. Он го-
ворит о том, что отныне он будет царем всея Руси и
тем самым навеки многовластию боярскому предел
кладется. Он далее говорит об учреждении постоян-
ного войска стрелецкого, которое должно содержать-
ся за счет бояр и монастырей. Во внешних делах
царь Иван ставит задачу воссоединения «исконных
наших балтийских земель, силой отторгнутых от рус-
ской державы, в едином русском государстве, ибо без
них наша отчизна, как тело, обрубленное по локти и
колени», так как «верховья рек наших — Волги,
Двины, Волхова — под нашей державой, а выход к
морю их — в чужих руках». Свою речь царь Иван
заканчивает словами: «Два Рима пали, а третий —
Москва — стоят, а четвертому не быть! И тому Риму
третьему — державе Московской — единым хозяи-
ном отныне буду я один!»
Несколько слабее сделана последующая сцена в Зо-
лотой палате, где происходит свадьба. В ней чувст-
вуется излишняя бутафория и пышность. Вслед за
этой сценой снова идет великолепная сцена — поход
на Казань. Особенно хорошо показаны осада и паде-
ние Казани. Выразительны сцены, показывающие
болезнь царя Ивана, после его возвращения в Моск-
ву из Казанского похода, боярский заговор против!
царя. Не совсем в стиле всей вещи сцена отравления
Евфросиньей Старицкой молодой царицы Анастасии.
Она сделана в стиле современного детектива.
Фильм заканчивается очень хорошими сценами в
Александровской слободе, куда переехал царь, поки-
нувший из-за боярских происков Москву. Финальной
сценой фильма является крестный ход москвичей,
пришедших в Александровскую слободу просить ца-
ря Ивана Васильевича о возврате в Москву.
Фильм «Иван Грозный» — первая и очень удач-
ная попытка утверждения нового жанра в советском
111
киноискусстве — героической трагедии. Он явился
новой вершиной кинематографического мастерства,
чему в немалой степени способствовала прекрасная
операторская работа лучших советских кинооперато-
ров — А. Москвина (павильонные съемки) и Э. Тис-
се (натурные съемки).
С большим блеском и мастерством исполнил очень
трудную роль Ивана Грозного артист Н. Черкасов,
который отличается большим умением перевоплощать-
ся и создавать самые разнообразные образы. Так,
Н. Черкасовым в кино созданы такие замечатель-
ные по своей глубине и выразительности образы, как
профессор Полежаев в фильме «Депутат Балтики»,
Александр Невский в одноименном фильме, царевич
Алексей в фильме «Петр Первый» и многие другие.
Артистка С. Бирман скупыми и сильными средст-
вами создала образ властолюбивой, не гнушающейся
никакими средствами в достижении поставленной це-
ли Евфросиньи Старицкой, возглавлявшей боярскую
оппозицию.
Удачно и ярко исполнили свои роли артисты
М. Названов (князь Курбский) и А. Бучма (Алек-
сей Басманов).
Не удались образы Малюты Скуратова и царицы
Анастасии. В исполнении артиста М. Жарова —
Малюта Скуратов, ближайший помощник Ивана
Грозного, получился каким-то юродствующим и глу-
поватым. В то же время известно, что Малюта Ску-
ратов был умным, энергичным человеком, вышедшим
из народа, и был приближен Иваном Грозным к се-
бе именно за эти качества. Так же неудачно исполни-
ла артистка Л. Целиковская роль царицы Анастасии.
Из исторических источников известно, что Анаста-
сия была обаятельной, умной женщиной, олицетво-
рявшей в себе лучшие качества и черты русской
женщины. В фильме же она модернизирована под
кокетливую барышню начала XX века.
В своей работе над второй серией фильма «Иван
Грозный» в 1945 году С. Эйзенштейн как сценарист
112
и режиссер допустил грубейшие искажения как в
трактовке образа Ивана Грозного, так и опричнины.
Во второй серии картины «Иван Грозный», дол-
женствующей раскрыть прогрессивную деятельность
крупнейшего государственного деятеля, каким был
царь Иван Грозный, отсутствует народ как главная
движущая сила, на которую Иван Грозный опирался
в своей государственной деятельности, стремясь соз-
дать из разрозненной Руси единое могучее централи-
зованное государство, способное отстоять свою неза-
висимость.
С. Эйзенштейн, идя по пути наименьшего сопро-
тивления, во второй серии своего фильма отказался