Коллекция Старой Национальной галереи поражает своим разнообразием и качеством работ. Живопись неоклассицизма и романтизма представлена произведениями таких мастеров, как Карл Фридрих Шинкель и Карл Блехен. Любители искусства оценят собрание картин великого Каспара Давида Фридриха. Его шедевры, такие как «Монах на море», стали переломными в эстетическом переосмыслении символики пейзажа. Также украшением музея является жанровая живопись первой половины XIX века, получившая общее название «бидермейер». Ценители европейского искусства смогут всестороннее ознакомиться и с полотнами мастеров классического французского импрессионизма. Музей гордится шедеврами знаменитых мастеров — Эдуарда Мане и Клода Моне, посетитель может открыть для себя менее известный немецкий импрессионизм. Такие художники, как Макс Либерман и Ловис Коринт, органично синтезировали принципы импрессионизма с виртуозной техникой, перенятой от французского реализма.
Отдельно следует отметить представленную в Старой Национальной галерее богатую коллекцию произведений одного из самых ярких художников Германии — Адольфа Менцеля. Его работы отображают человеческую жизнь на фоне широкой панорамы будней Германии конца XIX века. Также в музее выставлен всемирно известный шедевр, ставший культурным феноменом Европы рубежа XIX–XX веков, — полотно «Остров мертвых» Арнольда Бёклина. Именно берлинская версия работы прославила мастера, а также вдохновила писателей, поэтов, живописцев и композиторов на создание произведений по мотивам этой картины.
В Старой Национальной галерее хранится одна из самых крупных коллекций немецкой живописи и скульптуры XIX века. Помимо богатого собрания, уникальных выставок и профессиональной команды экскурсоводов галерея предлагает посетителям многочисленные лекции, семинары и мастер-классы для детей и взрослых.
Изобразительное искусство первой половины XIX века
Немецкий художник Готлиб Шик был почитателем творчества знаменитого французского мастера Жака-Луи Давида. Представленная работа — прекрасный образец живописи неоклассицизма. Шик создал лаконичное полотно, очень ясное по своему силуэту и композиции. Он изобразил Хайнрике Даннекер — дочь придворного скульптора Иоганна Генриха Даннекера из Вюртемберга. Струящаяся юбка пронзительного синего цвета впечатляет своей осязаемостью и светоносностью. Героиня одета в наряд традиционных цветов Богоматери: синего, красного и белого. Существует и другое мнение: некоторые специалисты полагают, что модель облачена в цвета французского триколора и ее одеяние имеет чисто политическое значение. Какая бы трактовка ни пришлась по душе зрителю, нет сомнения, что портрет притягивает обаянием юности и свежести. Гармония окружающего пейзажа лирически перекликается со спокойной уверенностью взгляда и цветущей молодостью девушки.
Филипп Отто Рунге — один из самых видных представителей романтизма в немецком искусстве. Он стал первым художником, разработавшим собственную колористическую систему. Теоретические поиски в искусстве роднили Рунге с великим Гете, они были дружны. Живописец считается одним из лучших портретистов своего времени, его композиции отличаются жесткой геометрией и одновременно полны стремления к простодушности и наивности как признаку душевности.
В этом портрете жены с сыном очевидны формальные поиски нового языка в искусстве. Художник тщательно передал портретные черты своих родных. Однако поза матери и пейзаж на заднем плане сделаны условно. Мастер преимущественно использует сине-зеленую гамму с бежевым. Положение ребенка на руках женщины очень неустойчиво. Видимо, Рунге использовал в работе типичную позу готических статуй Мадонны. Так мастер соединил реалистические характеристики с отвлеченно-условными элементами сюжета.
Каспар Давид Фридрих — самый значительный художник Германии XIX века, он считается главным представителем романтической пейзажной живописи.