Выбрать главу

В экспозиции музея две диорамы. Одна из них во всех подробностях воссоздает общий вид древнего городища у д. Поминово (III―II вв. до н. э.). Две линии валов и оборонительная деревянная стена охватывают кольцом небольшую территорию — место поселения одного рода. По внутреннему периметру стена представляет собою галерею, разделенную по числу семей перегородками. В центре городища размещался загон для скота.

Вторая диорама — это Старицкое городище в миниатюре со всеми его укреплениями, соборами и палатами.

Во втором этаже музея два зала. В первом из них разместилась выставка древнерусского лицевого и орнаментального шитья.

Лицевое (изобразительное) шитье получило развитие на Руси после принятия христианства (в конце X в.). Шитые иконы, покрова украшали церкви, домашние молельни, их брали с собой в поездки и военные походы.

Один из шедевров лицевого шитья — «Богоматерь с младенцем» (XV―XVII вв.). Изысканный рисунок сочетается с ярким и сложным золотным шитьем и жемчугом.

В древней и средневековой Руси золотная вышивка имела широкое хождение. Употреблялись для этого золотная и серебряная нить, дробница (металлические пластинки), бить (узкая металлическая полоска), натуральный и искусственный жемчуг, разноцветный бисер. Миновали столетия, чуть потускнела золотная вышивка, но мягкость, образность ее, индивидуальная выразительность, богатство орнамента очаровывают нас и поныне.

Золотное шитье украшало и народные праздничные одежды. В экспозиции представлены вышитые старинные головные уборы — кокошники, сороки, сборники, ряски, составлявшие непременную, наиболее нарядную и выразительную деталь женской одежды.

Особенно богатым шитьем отличались свадебные и праздничные головные уборы. Для их украшения широко использовались жемчуг, блестки, фольга, золотная и серебряная нить.

Каждый головной убор имел свое назначение и указывал на социальное и семейное положение женщины, ее возраст и даже место ее проживания. Замужняя женщина прощалась с лентами и надевала скрывающую волосы сороку. Но и сороки были разные: на будни, после родов, вдовьи — белые, из неокрашенного холста, старушечьи — без блесток и золота, вышитые только шерстью. Особенным разнообразием и красотой отличались кокошники — в основном праздничный головной убор замужней женщины.

Народная одежда — одна из интереснейших граней русской национальной культуры. Представленная в экспозиции коллекция тверской одежды XIX — начала XX века позволяет познакомиться с ее основными формами и развитием на протяжении целого столетия.

Общая черта всякой народной одежды — ее удобство для крестьянского труда. Для одежды первой половины прошлого столетия характерна белая, клетчатая, гладкокрашеная или набойчатая ткань ручного ткачества. Поз же появляется ткань фабричная.

Указ Петра I об обязательном ношении европейского платья не коснулся крестьянства, вследствие чего формы народной одежды целые столетия сохраняли свои традиции. И даже по дошедшим до нас образцам мы можем судить о старинном национальном русском костюме.

В коллекции музея представлены костюмы, типичные для русского севера (Архангельская, Вологодская, Новгородская, Ярославская, Костромская, Тверская губернии). Основные детали женского костюма — белая холщовая рубаха, сарафан, пояс, головной убор. Праздничный косоклинный сарафан украшают тесьма, шнур, позумент, мишурное кружево. Все — в меру, в зависимости от возраста и достатка. Колорит тверского женского костюма насыщенный, преобладает красный цвет. Вместе с тем по сочетанию тонов он не криклив и гармоничен.

Дополняли костюм русской женщины представленные здесь же украшения — ожерелья, цепи, серьги из стекла и речного жемчуга.

Традиционной была и обувь русских крестьян. Кожаную обувь носили только в праздники, обычная же, будничная обувь была плетеной — из лыка, бересты, пеньки (лапти, чуни).

Были у российских крестьян традиционные праздники труда — первый день покоса и жатвы. Предназначалась для этого и специальная одежда — жнивальные рубахи и сенокосицы, богато вышитые по подолу красной нитью тамбурным швом.

Мужская одежда выглядела проще — порты и рубаха с пояском. У верхней одежды — кафтана, который носили мужчины и женщины, было несколько разновидностей — облегченные и на подкладке, для дома и для улицы. Пояс или кушак были непременной деталью любой мужской одежды. Не случайно отрицательные герои в русском фольклоре изображены «без креста, без пояса».

В музейной коллекции народной одежды — образцы женского и мужского костюма конца XIX — начала XX века из фабричной ткани, в котором уже чувствуется влияние города. Хлопчатобумажные и шерстяные платки, шали и полушалки. Так называемая «парочка» — длинная юбка и кофта. Косоворотка с жилетом и непременным картузом. И, наконец, щегольские сапоги из Осташкова с наборным каблуком и голенищем «козырь».