«Наступил поворот», - говорит Энгельс о кризисе 1873-1878 годов, оказавшемся самым продолжительным в истории. Вопреки расчетам классиков марксизма промышленный спад не имел места в 1878 или 1879 года, как этого следовало ожидать. Периодичность нарушилась. Ситуацию с 1876 года Энгельс характеризует как хронический застой. Это была депрессия, сравнимая в то время разве что с депрессией, порожденной кризисом 1847-1849 годов. Ни Маркс, ни Энгельс не обнаружили любопытной аналогии. Ускользнула от них и другая интересная деталь: после спада и застоя 1873-1878 годов продолжительность циклов вновь изменилась. Однако спустя чуть более двадцати лет последовал новый особо тяжелый кризис.
Все классические учебники экономики (включая неолиберальные) говорят о десятилетней длине хозяйственного цикла. Продолжительность его оценивается приблизительно. Никакого ответа на вопрос, почему длина цикла так существенно отличается в различные эпохи, найти на их страницах нельзя. Такой вопрос даже не поставлен. Между тем ответ на него теперь известен: связан он с длинной цикличностью в развитии капитализма.
Великая заслуга в изучении циклических кризисов капитализма принадлежит Карлу Марксу. В «Капитале» он раскрывает причины промышленных кризисов, состоящие в перепроизводстве товаров. Предложение превышает платежеспособный спрос, что оборачивается падением производства вслед за падением продаж. В кризисах проявляется основное противоречие капитализма - противоречие между общественным характером производства и частнокапиталистической формой присвоения его результатов.
Кризисов перепроизводства не существовало до промышленной революции. Но возникновение и распространение индустриального производства сделал их всеобщими и общемировыми.
В 1825 году первый кризис перепроизводства поразил Англию. Кризис, разразившийся в 1836 году, ощутили также США, экономически тесно связанные с Англией. Пострадали и другие страны: Франция, Италия, Германия и Россия. В 1841-1842 годах произошел новый кризис. Кризис 1847-1849 годов по своему масштабу явился уже практически мировым. Периодичность циклов, как отмечал Энгельс, была в тот период далеко не десятилетней. Затем последовал тяжелейший кризис 1847-1849 годов, за которым наступило время индустриального бума в Европе.
После большого кризиса 1873-1878 годов имели место не столь продолжительные, как в 1850-1860 годы, периоды экономического роста. Спады, как и в 1825-1842 годах, приходили чаще. В 1882-1883 годах разразился первый подобный кризис. Затем последовал кризис 1890-1893 годов. Новый экономический кризис поразил мировую экономику в 1899 году. Кризис оказался продолжительным и завершился лишь в 1904-1907 годах. Фридрих Энгельс к тому времени ушел из жизни, и никто из марксистов-преемников не обратил внимания на некоторое сходство нового крупного спада с кризисами 1847-1849 и 1873-1878 годов. Между тем это сходство не было случайным - между кризисами существовала особая, циклическая связь.
Человека, первым обратившего внимание на чередующийся характер больших кризисов, звали Николай Кондратьев. Только на основе сделанных им открытий можно до конца раскрыть большую цикличность глобального капитализма
17.02.2009 - Музыка цветов и тарелок
Музыкальные центры в Греции закрываются из-за кризиса. Для привычных развлечений у людей становится меньше денег. Исчезнуть может старинная традиция зрительского преклонения, о которой обязательно нужно рассказать.
Не всякая национальная культура сохранила средневековые способы почитания таланта. Их почти забыла, почти утратила и культура солнечной Греции. Лишь определенная часть общества, верная духу православия и заветам одичавших предков, бережно хранит правила особого отношения к музыке и ее исполнителям.
Не отягощенная интеллектом публика среднего достатка обожает посещать особые музыкальные центры. В них за столиками пьют вино, курят и галдят зрители, а певцы и музыканты радуют их слух псевдонародными мелодиями, популярными, хотя и мало переносимыми искушенными зрителями. Такую музыку не случайно зовут «собачатником» за назойливость и сходство с воем пса на цепи.
Наверное, только благодаря певцам-«собачатникам» и их поклонникам все еще живы в Греции две удивительные традиции. Одна из них - бить тарелки в знак своего восхищения талантом артистов. Другая - бросать в певцов бутоны цветов, стараясь попасть в голову или, еще лучше, угодить в нос либо глаз «народного любимца».
Правительство много лет ведет борьбу со зрительским битьем тарелок (и почти добилось успеха). Наблюдать это зрелище можно только в особо безвкусных заведениях. Тарелки, как и цветы, нельзя приносить с собой. Бить блюда, на которых подаются закуски, запрещено: администрация музыкальных центров продает специальные тарелки для битья (и они недешевы). Однако полностью пресечь традицию не смогло даже разорение фирм, специализирующихся на производстве посуды из местной глины, изготовленной с расчетом на особый драматический эффект при битье.
Запасшись тарелками, почтенный зритель сидит за столом и ждет любимого куплета. Как только песня начинает пробуждать в его душе теплые чувства, тарелки идут в ход. Их полагается швырять на пол одну за другой или целой стопкой, так, чтобы обожаемый артист видел, как горячо его любят. Битье тарелок - сигнал от зрителя: ему ничего не жаль ради хорошего артиста. Все для музыки!
Слушать пение под битье тарелок невозможно. Но ничем не лучше обстоит дело и без них. Клубы табачного дыма, изрыгаемые залом, не дают дышать не только слушателям, но и музыкантам. Бесконечные шумные разговоры за столиками делают музыку почти недосягаемой. Но еще больше усложняет общение с искусством другой народный обычай.
Запретить бить тарелки почти удалось. Но запретить бросать в певцов и музыкантов цветы в ближайшие годы вряд ли удастся. Это развлечение еще слишком глубоко укорено. Цветы в ночных музыкальных центрах певцам не дарят. Ими не осыпают. Ими ведут прицельный огонь.
Выступавший в Афинах Вахтанг Кикабидзе просил зрителей не бросать в него бутоны гвоздик. Зал был неумолим. Никого не волновало, что цветы, то и дело попадающие исполнителю по голове, мешают петь. Гораздо важнее было для поклонников показать свою щедрость. Цветы продаются целыми тарелками и дороги (часто больше 25 евро за порцию). Великая щедрость альтруиста - купить побольше цветов и швырнуть их в обожаемого певца. «Не жаль ничего! Смотри, как я щедр во имя музыки!» - вот о чем говорит этот жест.
В особо любимых певцов летят целые пластиковые блюда с цветами. Иногда по пять-шесть одновременно. Блюда ударяются о тело артиста и рассыпаются цветами. Стрелки аплодируют. Певец самоотверженно трудится на сцене. Гора бутонов образуется вокруг него, если его действительно считают талантом. Зрители выдыхают новые клубы табачного дыма. Запасшиеся цветами шутники из первых рядом ведут прицельный огонь. Особый шик среди поклонников - угодить в нос, глаз или просто в лоб. Иначе зачем платить деньги за концерт? Удовольствия? Так все сразу!
Малоизвестные звезды героически держатся на сцене. Но в них часто и не устремляется много цветов. Публика тратится только на достойных. Если уж угодить в лоб певцу, так самому лучшему, рассуждает зритель. Иное дело - известный исполнитель. Попасть в него парой бутонов на самой сложной ноте, показав, как дорог сердцам за столиками его талант, - вот стоящее дело. Поэтому на концертах звезд цветы идут хорошо. Битья тарелок звезды уже давно не переносят.
Не всякую песню можно исполнить под цветочным огнем. Иногда мешает стремление зрителя угодить головкой гвоздики прямо в рот, раскрытый для сложного вокального пассажа. Простенькие песни еще получается петь, бегая по сцене и уклоняясь от цветочных залпов, но сложное произведение так исполнять невозможно. На этот случай существует особое средство: опускается прозрачный занавес, который защищает певца, цветы отскакивают от него, а песня льется по залу. Она смешивается с гулом и звоном посуды, но не обрывается зрительским цветком.