Илл. 15. Роберт Капа. D-day (высадка союзников в Нормандии), 1944
Из 106 кадров, снятых в этот день, 96 были испорчены неосторожным лаборантом редакции «Лайф» – он слишком торопился высушить их, и сжег на обогревателе. Оставшиеся десять кадров – это наше окно в тот день… и что могло бы вызвать большее чувство сопричастности, чем эта смазанная нерезкая зернистая фотография?
Визуальный язык фотографии
Итак, художественность фотографии проявляется в том, что фотография содержит помимо изображения объекта; а условия фотографичности подразумевают, в частности, не-искажение и не-упорядочение реальности.
Естественно, возникает вопрос о том, как можно объединить эти противоречивые требования, и вообще, что и как может фотограф «привнести» в неинсценированное изображение – ведь он пользуется не карандашом и кистями, а бесстрастно фиксирующим действительность фотоаппаратом?
Действительно, – строго говоря, «от себя» привнести он не может ничего. Но на самом деле ему этого делать и не нужно, поскольку в его распоряжении есть выбор из бесконечного числа предоставленных самой реальностью вариантов: он может выбрать точку в пространстве, направление оси объектива, и момент времени, в который будет нажата кнопка. Результатом будет свертка пространства-времени по двум координатам: четыре измерения уникальным образом спроецируются на двумерную поверхность пленки или матрицы. В выборе из бесконечного количества возможностей и состоит акт творчества, – то, что АКБ называл «решающим моментом».
Илл. 16. А. Картье-Брессон, 1932. Человек, прыгающий через лужу на пустыре за вокзалом Сен-Лазар
Самая известная, хотя, как мне кажется, далеко не самая впечатляющая иллюстрация брессоновского «решающего момента» – фотография «Человек, прыгающий через лужу на пустыре за вокзалом Сен-Лазар» (Илл. 16); она же – хороший пример того, как композиционное построение влияет на восприятие сюжета. Присмотревшись к фотографии, можно увидеть нелепое, но несомненное подобие фигур прыгающего человека и танцовщицы на афише; а их взаимодействие со своими отражениями превращает эту фотографию в сюрреалистический танец, где смешано видимое и реальное, высокое и приземленное.
Каждое произведение живописи неизбежно есть плод некоего суммарного опыта художника, сформированного в течение всей жизни, и включающего в том числе и опыт рассматривания данного конкретного объекта с разных точек зрения в разные моменты времени. Каждая фотография, в отличие от картины, представляет собой срез реальности, существовавший только в один момент времени.