Т-р ставит рус. и зарубежную классич. драматургию "Горе от ума" (1934); "Волки и овцы" (1935), "Бесприданница"; "Ревизор", "Вишнёвый сад"; "Тартюф" (все в 1936);
"Отелло" (1937); "Гроза" (1940); "Лес" (1941); "Маскарад" (1945); "Испанцы" Лермонтова (1947), "Анна Каренина" (1948); "Три сестры" (1953); "Сирано де Бержерак" Ростана (1954), "Привидения" Ибсена (1960); пьесы Горького - "Последние" (1936), "Егор Булычев и другие" (1940), "Васса Железнова" (1946), "Зыковы" (1954); узб. драматургию "Хо-лисхон" Хамзы; "Сердечные тайны" Рахманова (1954) и др. Т-р гастролирует в др. городах Узбекистана, в Таджикистане, Казахстане, Киргизии. При т-ре открыта студия.
В труппе т-ра (1965) - нар. арт. Узб. ССР Н. Д. Бадаев, засл. арт. Узб. ССР Е. И. Соколова. Гл. режиссёр т-ра (с 1964) -засл. арт. Узб. ССР А. М. Гринберг, гл* худ.- А. А. Ларин. В зрит. зале т-ра - 320 мест. В. Д.
САМАРСКИЙ ТЕАТР-см. Куйбышевский драм ати-ческий театр имени А. М. Горького.
САМБбРСКАЯ, Лина Семёновна [30. VIII (11. IX). 1890-20.II.1955) рус. сов. актриса и режиссёр. Член Коммунистич. партии с 1944. Засл. деят. иск-в РСФСР (1945). Работала в крупных провинциальных антрепризах под рук. Н. И. Соболыцикова-Самарина, Н. Н. Синельникова и др. В 1917-22 работала в Одессе, в 1922-25 - в Киеве. В этот период стала заниматься режиссурой. Была художеств. рук. Днепропетровского (1926), Харьковского (1927-29), Кировского (1937-39), Омского (1941-50), Красноярского (19531954) и др. т-ров. С. обладала большими педагогич. и организаторскими способностями, была одним из ведущих деятелей сов. т-ра на периферии.
Лучшие роли: мадам Сан-Жен (о. п. Сарду), Нора;
Варн ("Дикарка" Островского и Соловьёва), Мирандолина, леди Макбет, Кручинина; Герцогиня ("Стакан воды" Скри-ба), Клара ("Страх"), Греч ("Так и будет" Симонова), Мария Эстераг ("Мой сын" Гергея и Литовского), чтение от автора (инсц. романа "Хождение по мукам" А. Н. Толстого), Ниловна ("Мать" по Горькому).
В молодости С. больше всего удавались ярко комедийные роли и образы женщин, наделённых большим духовным богатством и силой. В последующие годы она создала ряд психологич. глубоких, насыщенных драматизмом образов. Игра её отличалась эмоциональной выразительностью. В своей режиссёрской деятельности С. основное внимание уделяла работе с акте ром у добивалась ансамбля в спектакле. В числе лучших пост. С.: "Парень из нашего города"; "Слава" Гусева (оба в 1941), "Давным-давно" А. Гладкова (1942),, "Обыкновенный человек" Леонова (1944), "Мещане" (1946), "Русский вопрос" (1947). Дм. Д.
САМОДЕЯТЕЛЬНОСТЬ ТЕАТРАЛЬНАЯ в СССР - один из наиболее распространённых видов художеств. самодеятельности. В отличие от любит, т-ра дорево-люц. России, С. т. в СССР свойственны стабильность работы коллективов, повсеместность распространения и массовость; участники С. т. овладевают основами: проф. иск-ва. В 1965 в стране 115 тыс. самодеят. коллективов, объединяющих 1500 тыс. чел.
Самодеятельные коллективы организуются при заводах, клубах, дворцах культуры, воинских частях, учебных заведениях, колхозах, совхозах и т. д. Они состоят из любителей, совмещающих занятия в кружках со своей осн. профессией. Во мн. коллективах С. т. проводится систематич. учебно-воспитат. работа, изучается система Станиславского (см. Станиславского система).
Самодеятельные театр. коллективы возникли в СССР сразу же после Октябрьской революции. Ок. тысячи драм. кружков выступало только на фронтах гражд. войны. В нач. 1919 при Театр. отделе (ТЕО) Нарком-проса был создан подотдел рабоче-крестьянского т-ра, занимавшийся развитием театр. самодеятельности. В нач. 20-х гг. С. т. испытывала значит, трудности - не было полноценного совр. репертуара; неподготовленным любителям приходилось играть или в трудных для них произв. классич. драматургии, или в примитивных пьесах, написанных для любительского т-ра ещё в дореволюц. годы. Отрицательное влияние на новое движение оказали ошибочные идейные и методич. воззрения нек-рых руководителей С. т. Так, руководители массовой культурно-просветит. организации Пролеткульт отрицали необходимость овладения культурным наследием, отвергали при-емственность культур.
Преодолеть ошибочные тенденции в становлении С. т. помогли выступления В. И. Ленина, его высказывания о пролетарской культуре, письмо ЦК РКП(б) "О пролеткультах" (1920) и др.
В сер. 20-х гг. выступления большинства самодеятельных коллективов носили преим. агитационный характер, пост. чаще всего отличались схематичностью, поверхностностью. Большое распространение получили такие формы, как "Живая газета", "Синяя блуза" (в городе) и "Красная рубаха" (в деревне). Репертуар самодеятельных коллективов состоял из обозрений, отдельных концертных номеров, лит. монтажей, сатирич. частушек, поев. острозлободневным темам. В их программах освещались междунар., производственные и бытовые вопросы, часто связанные с жизнью данного предприятия, учреждения и т. п. Авторами этих обозрений и сцен нередко были сами участники кружков.
В конце 20-х - нач. 30-х гг. зародилось трамовское движение (см. ТРАМ). Самодеятельные ТРАМы повторяли репертуар и принципы профессиональных ТРАМов. Так же как и пролетку льтовцы, ТРАМы претендовали на "особое" место в иск-ве, на положение подлинно пролетарского т-ра.
В 1930 было опубликовано постановление СНК РСФСР "Об улучшении театрального дела", в к-ром предлагалось усилить художественное взаимодействие проф. и самодеятельного т-ра; в связи с этим постановлением Наркомпросу РСФСР, совм. с ВЦСПС и Союзом советов с.-х. кооперации, поручалось наметить конкретные меры для обеспечения постоянной помощи профессиональных т-ров самодеятельным театр. коллективам.
Ощутимый перелом наметился в сер. 30-х гг. Общий рост культуры народа вызвал тягу к знаниям, к овладению опытом проф. творчества в самодеятельных коллективах. Идя навстречу пожеланиям участников С. т., журнал "Колхозный театр" стал печатать материалы о работе режиссёра, актёра, о технике грима, о системе Станиславского. В 1932 для руководства и помощи самодеятельности на базе Дома им. Поленова в Москве был создан Центр, дом самодеятельного иск-ва (ЦЕДИСК), при к-ром в 1934 организованы курсы заочного обучения для руководителей и участников художеств. самодеятельности с контингентом 1 тыс. чел. В 1936 ЦЕДИСК был реорганизован в Дом народного творчества им. Крупской, а с 40-х гг. дома нар. творчества были созданы во всех республиках и областях.
В 1938 нар. артисты СССР И.М. Москвин и В. В. Барсова обратились через "Правду" к работникам иск-в с призывом взять шефство над самодеятельностью, оказать ей необходимую творч. помощь. В результате в С. т. пришли мастера т-ра, к-рые стремились передать свой опыт начинающим артистам (И. М. Москвин взял шефство над Домом культуры ЗИЛ, Москва, М. М. Тарханов -над Домом культуры им. Горбунова, Москва, и т. д.).
С конца 30-х гг. в репертуар С. т. начинают входить лучшие пьесы сов. драматургии, классич. репертуар. В 1937 на моск. смотре С. т. были показаны спектакли "Укрощение строптивой" (клуб "Каучук"), "Ромео и Джульетта" (клуб "Авиахим"), "Васса Железнова" (клуб им. Кухмистерова); "Очная ставка" бр. Тур (клуб "Красный деревообделочник").
В период Отечеств, войны коллективы С. т. выступали на фронте, на оборонных предприятиях, в военных госпиталях. На Всесоюзных смотрах художеств. самодеятельности профсоюзов в 1948, 1951 и 1954 был показан ряд значит, работ: "Ревизор" (Ленингр. ун-т), "Калиновая роща" Корнейчука и "Шторм" Билль-Белоцерковского (Дом культуры им. Горбунова, Москва), "Егор Булычев и другие" (Выборгский дом культуры, Ленинград); "Аттестат зрелости" Гераскиной (Дом культуры ЗИЛ, Москва), "Вей, ветерок!" Райниса (Латвия). В 1962 и 1964 прошли смотры сельской С. т.
В самодеятельных коллективах началась творч. деятельность крупнейших сов. артистов И. С. Козловского, С. Я. Лемешева, А. П. Огнивцева, И. И. Петрова. На проф. сцену из самодеятельности пришли И. О. Горбачёв (Ленингр. академич. т-р драмы им. Пушкина), В. С. Лановой (Т-р им. Вахтангова), И. С. Саввина (моск. Т-р им. Моссовета) и др. В результате вдумчивой, серьёзной работы с самодеятельными артистами над пьесой и ролью, умело и всесторонне поставленной учебно-воспитательной подготовки лучшие коллективы стали приближаться по своему уровню к профессиональному т-ру, имеющему сложившуюся труппу, систематически выступающую перед зрителями, и репертуар. В 1959 мн. из таких коллективов были преобразованы в Народные театры.