Выбрать главу

Соч.: Галилей, М., 1958.

Лит.: Гершкович А. А., Современный венгерский театр, М., 1963. А. Гер.

HEMET (Nemeth), Марика (р. 26.VI.1925)- венгерская артистка оперетты. С 1946 выступает в Будапештском т-ре оперетты. Выдающаяся исполнительница роли Сильвы. С успехом исполняла роль Василины в оперетте "Трембита" Милютина и др. Игра Н. отличается обаянием, тонким художеств. вкусом. Пр. им. М. Ясаи (1955) за исполнение ролей в классич. опереттах. Лит.: Грошева Е., Искусство венгерской оперетты, "Театр", 1956, "\ 3. А. Ив.

НЕМЕЦКАЯ ГОСУДАРСТВЕННАЯ ОПЕРА - см. Немецкий театр оперы и балета.

НЕМЕЦКАЯ ДРАМАТУРГИЯ. Зарождение Н. д. связано с нар. иск-вом шпильманов, к-рое встречало сильное противодействие церкви. В дальнейшем развитие драмы в Германии в средние века, как и в др. странах Зап. Европы, протекает в рамках духовной драмы, возникшей из нек-рых частей католич. мессы. В 14-15 вв. появляются разработанные типы духовной драмы - литургическая драма, рождественская Драма, Драма О страстял 'Христовых. Постепенное включение ." ; ррит-уалыюе действо бытовых эпизодов, связанных с совр. жизнью, расширение игрового начала, нар. элементов привели к переносу действия из храма на площадь и улицы города, к замене латинского языка немецким. Эти тенденции становятся основой мистерии, выражающей идейные и эстетич. запросы нем. бюргерства. В 14-15 вв. наряду с мистериями на традиц. евангельские сюжеты начинают развиваться миракли - драмы на сюжеты из жизни святых и легенд ("Миракль о Теофиле", 15 в., "Госпожа Ютта" Дитриха Шернберга, ок. 1490). Это свидетельствовало о дальнейшем обмирщении религ. драмы. В 15 в. появились светские пьесы на сюжеты из героич. эпоса, артуровских сказаний, нар. песен ("Игра о Нейдхарте"), получил распространение жанр фастнахтшпиля ("масленичных игр"). Эти комич. пьесы (среди авторов - Г. Розенплют и Г. Фольц из Нюрнберга), рассчитанные на вкусы гор. публики, часто включали и социальные моменты. Выдающиеся образцы гуманистич. драмы - комедии "Хенно" и "Сергий" И. Рейхлина.

После утверждения протестантизма появилась поле-мич. драма, защищавшая его принципы (лат. школьные драмы Т. Наогеорга, нем. библейские драмы И. Греффа, Б. Крюгера, П. Ребхуна). Протестантизм, воспринятый как освобождение от духовного гнёта, стимулировал дальнейший расцвет драмы в творчестве мейстерзингеров, и прежде всего Г. Сакса. Его фаст-нахтшпили, комедии и трагедии отличаются разнообразием тематики и лит. мастерством. Сакс заимствовал сюжеты из Боккаччо и др. писателей, из шван-ков, внося в пьесы элементы совр. быта и психологии. Одновременно в Германии развивалась протестантская школьная драма, иезуитская драма и т. д.

В конце 16-17 вв. в Германии выступали "англий-ские комедианты", к-рые оказали нек-рое влияние на Н. д., тяготевшую к тем же формам построения, что и англ. драма, но отстававшую от неё. В подражание англичанам писал пьесы герцог Генрих Юлиус Брауншвейгский ("Сусанна" и др.).

К 17 в. относится творчество А. Грифиуса, выразившее трагизм и противоречия эпохи Тридцатилетней войны. Ему принадлежат образцы трагедии ("Лев Армянин", 1646), драмы из жизни простых людей ("Кар-денио и Целинда", 1657), комедии ("Господин Петер Сквенц", 1663, где использованы мотивы "Сна в летнюю ночь"). На его творчестве сказалось воздействие классич. драмы (голл. драматург И. Вондел) и сти-листич. норм барокко. В условиях раздробленности Германии художеств. достижения Грифиуса не могли получить широкой обществ, поддержки и продолжения в творчестве др. драматургов, но демократич. тенденции в Н. д. всё же существовали (комедии X. Вейзе и X. Рейтера). Формально Грифиусу следовал Д. К. Лоэнштейн, автор патетич. трагедий из римской истории, перенёсший в Н. д. традиции историч. драмы иезуитов. В то же время в нем. т-ре были распространены т. н. "главные и государственные действа" - кровавые трагедии на историч. или библейские сюжеты, призванные поражать зрителя, рассчитанные на непритязат. вкусы горожан.

В 18 в. раздробленная феодальная Германия переживала глубочайший политич. кризис, в условиях к-рого как форма духовной оппозиции протекала активная творч. и идеологич. деятельность представителей нем. Просвещения. "Эта позорная в политическом и социальном отношении эпоха была в то же время великой эпохой немецкой литературы" (Энгельс Ф., см. Маркс К. и Энгельс Ф., Соч., 2 изд., т. 2, с. 562). Вначале Н. д. развивалась под воздействием классицизма, принципы к-рого переносил на нем. почву И. X. Готшед. Он стремился искоренить "грубую" драму, царившую в нем. т-ре, но при этом изгонял из Н. д. и нар. элементы, устанавливал ограничения класспцистич. правил. Дав талантливого драматурга в лице И. Э. Шлегеля, класспцистское направление изжило себя уже к сер. 18 в., когда в Германии появились зачатки мещанской драмы (X. Ф. Вейзе, X. Ф. Геллерт).

Подлинным реформатором Н. д. и т-ра стал Г. Э. Лессинг. Начав с комедий в классици стеком стиле, он написал в 1755 драму "Мисс Сара Сампсон", где использовал опыт бурж. англ. драмы. В "Гамбургской драматургии" (1767-69) Лессинг глубоко обосновал эстетику и поэтику новой драмы, выражавшей демократич. тенденции. В драме "Эмилия Галотти" (1772) Лессинг дал образец трагедии, в к-рой трагизм вытекал не из классицистского нормативного пафоса, а из самого жизненного материала, выбранного в соответствии с просветительским идеалом гуманизма. Драма "Натан Мудрый" (1778) явилась первой нем. драмой идей. '

В 70-е гг. 18 в. в Германии существовало лит. направление, называвшееся "Буря и натиск" ("81;игт ипс1 Огап", по драме М. Клингера "Буря и натиск", 1776). Это течение поставило в центр драм. действия бурную, мятущуюся личность, протестующую против безысходных условий жизни. В драмах штюрмеров звучали мотивы социального протеста - Клингер, Р. Ленц ("Гофмейстер", 1774, "Солдаты", 1776), Г. Л. Вагнер ("Детоубийца", 1776) и др. К духу этого направления примыкала и первая юношеская драма Шиллера "Разбойники" (1780), в то время как последующая драма Шиллера "Коварство и любовь" (1783) явилась, по словам Энгельса, "...первой немецкой политически-тенденциозной драмой" (Маркс К. и Энгельс Ф., Избр. письма, 1953, с. 395). В "Заговоре Фиеско" Шиллера (1783) и в трагедии Ге "Эгмонт" (1787) идея свободолюбия и тираноборчества была выражена с ясностью, далеко превосходившей индивиду алистич. и часто бесцельный протест бурных гениев. Тенденция к обобщению острых проблем современности, к их символич. выражению, стремление к гармонич. идеалу, к внутр. идейной насыщенности нашли замечат. художеств. выражение у Гёте ("Ифигения в Тавриде", 1787; "Торквато Тассо", 1790). Эстетич. принципы сложившегося у Гёте нового классицизма, называемого обычно "веймарским", сказались и в творчестве Ф. Шиллера ("Дон Карлос", 1787). Но уже в исторических драмах Шиллера традиции веймарского классицизма подвергаются разложению, в них проникают и реалистические тенденции ("Лагерь Валленштейна", 1797, "Вильгельм Телль", 1805). В драмах, исполненных героического пафоса, Шиллер стремился постигнуть закономерности истории, что для него значило постижение законов самой жизни.

Мещанская драма в нач. 19 в. обрела своего "классика" в лице А. Коцебу, к-рый в своих многочисл. пьесах утверждал сентиментальную мораль мещанства и завоевал большую популярность у мелкобурж. публики.

В резкой форме выступили против этих тенденций в своих драматич. произв. нем. романтики. Классич. образцом осмеяния бюргерства была сатирич. пародийная комедия Тика "Кот в сапогах" (1797). Но драматич. произв. Тика и др. романтиков: Ф. Шлегеля, А. В. Шлегеля, Л. А. Арнима, К. Брентано, И. Эй-хендорфа не получили сценического воплощения, т. к. авторы сознательно пренебрегали приёмами совр. им т-ра.

Особое место в Н. д. нач. 19 в. занимает Г. Клейст. Отказываясь от драм. канонов предшествующих десятилетий, он обращался к античной трагедии и к лучшим образцам Н.д., находил новые пути отражения трагического в жизни. Пьеса "Кетхен из Хейльбронна" (1808) еще близка к романтизму своим мистич. звучанием. Впоследствии фанатич. жажда свободы в "Битве Германа" (1808) сменяется тонким психологизмом "Принца Фридриха Гомбургского" (1810). Народным духом отличается комедия "Разбитый кувшин" (1808).