1. Повышенное внимание к внутреннему миру личности, изображенной вне объективной социально-исторической действительности и по контрасту с ней, что формирует конфликт произведения. Напр., герой романтической поэмы А. С. Пушкина "Кавказский пленник" – это внеисторический яркий по натуре "человек вообще".
2. Пересоздание действительности в соответствии с субъективными представлениями автора. Напр., в названной поэме А. С. Пушкина Кавказ предстает как идеальная гармоническая действительность.
3. Преобладание условности в художественных формах: фантастики, гротеска, символики (хотя, безусловное, используются и реалистичные формы) и усиление эмоционально-оценочных элементов в авторской речи и других поэтических приемах.
Особенно полно метод Р. проявился в русской литературе первой трети XIX в. Русский Р. отразил недовольство существующей действительностью, которое выражалось по-разному: 1. С одной стороны, в очаровании первой буржуазной революцией во Франции и национально-освободительным движением своей страны и стран других, что нашло выражение в свободолюбивом пафосе ранних произведений А. С. Пушкина, поэтов-декабристов (К. Ф. Рылеева, В. К. Кюхельбекера, В. Ф. Раевского, А. И. Одоевского), М. Ю,Лермонтова и др. писателей активного романтизма; 2. С другой стороны, у представителей созерцательного романтизмам (В. А. Жуковский, И. И. Козлов) недовольство действительностью выражалось в стремлении уйти в мир интимных (а не гражданских, как в активном романтизме) чувств, выражение которых они находили в средневековой и потусторонней тематике, а также в народных поверьях и суевериях. Обращение активных и созерцательных романтиков к фольклору связано с тем, что Р. как одну из важнейших ставил проблему народности, национального своеобразия литературы. Позже метод Р. получил определенное выражение в русской литературе конца XIX в., а также 20 – 30-ых годах XX в., напр., М. Горький ("Старуха Изергиль"), А. Грин ("Алые паруса").
РОМАНТИКА – одна из разновидностей пафоса, выражающая взволнованное и положительное отношение автора к изображаемому. Р., заражая читателя, вызывает в нем стремление к идеалу. Р. может быть присуща произведениям разных художественных методов и направлений. романтизма ("Мцыри" М. Ю. Лермонтова), реализма ("Невеста" А. П. Чехова), футуризма ("Левый марш" В. В. Маяковского).
САТИРА – бичующий, обличающий смех произведения, направленный на несостоятельность тех или иных негативных общественных явлений. С. отрицает высмеиваемое явление не в частностях, а в целом, в самой его сути. С. предполагает высокий идеал писателя. Ей свойственны особые приемы создания типического образа (гипербола, гротеск, фантастика и др.). С. может или составлять основу всего произведения ("Мертвые души" Н. В. Гоголя), или выступать в качестве отдельных сатирических мотивов в произведениях, в целом не являющихся сатирическими. С. разнообразна в жанровом проявлении. К собственно сатирическим жанрам относятся басня, эпиграмма, памфлет, фельетон. С. находит выражение в сатирическом романе, сатирической комедии и т. п., а также в различных пародиях. Великие сатирики русской литературы XIX в. — Н. В. Гоголь и М. Е. Салтыков-Щедрин. В литературе XX в. С. занимает большое место в творчестве В. В. Маяковского, И. Ильфа и Е. Петрова, М. Зощенко, С. Черного и др.
СИМВОЛИЗМ – литературное течение конца XIX – начала XX вв. В русской литературе с С. связаны имена Д. Мережковского, К. Бальмонта, В. Брюсова, А. Блока, В. Иванова, А. Белого и др. С. – явление сложное и разнообразное, но в целом для его художественных принципов характерны субъективизм и эстетизм. Предметом познания и отражения литературы символисты считали скрываемое за внешними формами реальной действительности незримое бытие, которое понималось ими как высшее организующее духовное начало мира. Художник в трактовке С. – выразитель этого мира, а символ – способ его выражения, охватывающий всю структуру произведения от звука до слова и образа, которые мыслятся как бесконечно многозначные. Крайние проявления такого понимания творчества нередко вели к бессодержательности и формализму. В целом же С. свойственно стремление к духовной красоте, идеалу (хотя и иллюзорному, мистическому), напр., в "Стихах о прекрасной Даме" А. Блока. Наличие позитивного идеала существенно отличает С. от декадентства (искуссства крайнего неверия и пессимизма). Наибольшее развитие С. получил в русской поэзии начала XX в. В сложной форме, опосредованно С. отражает трагический разрыв личности и общества, бескомпромиссное отрицание бездуховности последнего.
СОЦИАЛИСТИЧЕСКИЙ РЕАЛИЗМ – художественный метод, начавший формироваться на рубеже XIX – XX вв., сложившийся в 20–30-ые годы XX в. и существовавший до перестройки. С.Р. – это реализм, отражавший развитие социалистических и коммунистических идей в обществе и утверждение их в искусстве. С.Р. – явление международное: его становление в России связано с именем А. М. Горького ("Мать"), во Франции – А. Барбюса ("Огонь"), в Германии – А. Зегерс ("Доверие") и др. Основные черты С.Р.:
1. Понимание социализма и коммунизма как объективной, закономерной и единственной исторической перспективы развития действительности. Последнее свидетельствует о мировоззренческой односторонности произведений С.Р.
2. С.Р. особенно большое значение придавал проблеме положительного героя как человека активно и убежденно отстаивающего социалистические и коммунистические идеалы.
3. В литературе С.Р. сложилась особая нормативная поэтика (тип положительного героя, характер его конфликта с действительностью, определенная лозунговость речи персонажей и др.). Не следует отождествлять понятия: "литература С.Р." и "литература эпохи социализма", т. к. в советскую эпоху создано множество глубоко реалистических произведений, которые невозможно измерять критериями С.Р. (напр., "Тихий Дон" М. Шолохова, "Живи и помни" В. Распутина, "Дом на набережной" Ю. Трифонова).
СОДЕРЖАНИЕ И ФОРМА В ЛИТЕРАТУРЕ – неразрывно взаимосвязанные в художественной реальности стороны произведения, выделяемые только при его анализе с целью более глубокого понимания произведения. С. произведения – не столько перечень событий и ситуаций, но и весь круг его идей и эмоций, т. е. С. – это единство изображенного и выраженного в произведении, что подчеркнуто в таком литературоведческом выражении, как "идейно-тематическое содержание произведения" (см.: тема, идея). С. рассказа Л. Н. Толстого "После бала" – сцены бала, экзекуция и, главное, мысли и эмоции автора о них. Ф. – это материальное (т. е. звуковое, словесное, образное и т. д.) проявление С. и его организующий принцип. Обращаясь к произведению, мы непосредственно сталкиваемся с языком художественной литературы, с композицией и т. д. и посредством этих компонентов Ф. постигаем С. произведения. Напр., посредством смены в языке ярких красок темными, через контрастность поступков и сцен в сюжете и композиции названного выше рассказа мы постигаем гневную мысль автора об антигуманном характере общества. Таким образом, С. и Ф. взаимосвязаны: Ф. всегда содержательна, а С. всегда определенным образом сформировано, но в единстве С. и Ф. инициативное начало всегда принадлежит С.: новые Ф. рождаются как выражение нового С.
СТИЛЬ – в литературоведении: совокупность индивидуальных особенностей художественных приемов (языковых, ритмических, композиционных и др.) или определенного произведения, или жанра, или периода творчества писателя, обусловленная содержанием. Напр., для Гоголя-сатирика характерны сравнения героев с миром домашних животных, косноязычность речи персонажей, внимание в их внешности не к глазам, а носу, антиэстетические действия (плюнул, чихнул) и др., что связано воедино мыслью о бездуховности изображаемых людей ("Мертвые души", "Как поссорились Иван Иванович с Иваном Никифоровичем" и др.). В лингвистике понятие С. несколько уже (языковой стиль).