А режиссером он стал по счастливой случайности. В одном сериале другой режиссер не смог участвовать в проекте и отказался за день до начала съемок. Креативный продюсер попросил Станислава заменить его на два съемочных дня, в итоге он работал все 120 съемочных дня.
Функции профессии
«Трудно быть хорошим режиссером если ты не знаешь, как крутится фокус»
Режиссер — главный на съемках, и быть режиссером — это значит быть руководителем. На площадке работают 50—70 человек и никто не знает, что делать.
Это слепые котята, которым нужны мамка и папка, которые возьмут за руку и покажут: «Вот так надо делать!»
Каждый знает только деталь, которую конкретно ему надо делать. А режиссер знает все. Он должен знать, как и что сказать гримеру, актеру, каскадеру, оператору и т. д.
И также приходится быть на площадке психологом. Поддерживать артистов, когда у них происходит психологическое перенапряжение.
Вот актер тебе говорит: «Блин, у меня не получается… Давайте еще раз.» И он готов снимать эту сцену 3 часа, а у тебя еще сегодня 10 сцен. А всем надо успеть по таймингу.
Нужно быть в фокусе каждого съемочного дня и знать, куда кому идти и что делать. И быть в головах сразу у пятидесяти людей.
Обязательно ли учиться?
«Всем плевать на образование, если ты молодец»
Станислав считает, что учиться не обязательно, как и многим другим людям из творческих профессий. Потому что он сам берет к себе на работу людей и без образования. От режиссера зависит, каким будет художник постановщик, декоратор и т. д. И при собеседовании он у них не спрашивает про образование. Он скорее спросит про опыт работы в других проектах.
Как попасть в профессию
Социальные сети — самый простой и грамотный «интродьюсинг» себя. С ними можно пробиться и быть на слуху в сфере кино.
С помощью них можно, например, понять, хороший ты или плохой актер.
Пример — актер Женя Кулик. С помощью социальной сети он показал, что он и вправду достойный актер. И так он снялся в нескольких крупных проектах, не имея актерского образования.
Например, как выбирают актеров? Режиссер отсматривает человек сто, из них выбирает, скажем, шесть. И приглашает их на пробы, чтобы познакомиться. На пробах ему все равно на образование человека, ему важно понять, сойдутся ли они с актером характером. И так происходит со многими кинопрофессиями.
В кино нужно быть выгодным друг другу.
Лайфхаки:
1. В режиссуру можно зайти со стороны монтажа. Нужно показать, что ты надежен и всем станет плевать на образование. Например, ты можешь поработать года четыре на одной студии, монтировать для них сериалы. Так, у тебя появится много контактов в индустрии и опыт. Ты покажешь будущему работодателю, что ты молодец и то, что за четыре года ты никого не подставил. Тогда ты станешь интересным для того места, куда ты хочешь попасть.
2. Демпинг цен. Допустим, ты считаешь себя хорошим режиссером монтажа в России, но ничего никогда не монтировал. Почему бы не постучаться в двери в какую-нибудь кинокомпанию без спроса и не спросить: «Прошу прощения, с кем я могу поговорить по поводу монтажа вашего следующего фильма?». Странная фраза, но она заинтересует. Но идея будет ясна: «Смотрите, вам же нужно смонтировать следующий фильм. Это будет кто-то делать. Я смогу сделать лучше него, притом, бесплатно.» И вот студия сравнивает ваши работы, и если твоя работа сделана не хуже, то у них, как минимум, на следующий проект есть монтажер. Следующий шаг — поднять оплату труда на 50%. «Да, я вам в прошлый раз сделал бесплатно. А теперь я готов сделать работу за половину стоимости предыдущего монтажера.» Примерно год работаешь на этом уровне. Далее потихоньку поднимаешь цену до 120—150%.