Все это время с ним был его верный друг Кавалье-ри. Только за два часа до кончины Микеланджело согласился, чтобы его уложили в постель.
По словам Бернини, Микеланджело сказал на смертном одре, что он раскаивается в двух вещах: он не сделал для спасения своей души все то, что он обязан был сделать, и, во-вторых, он должен умереть тогда, когда он только начал читать по слогам в своей профессии.
В присутствии друзей и слуг он в полном сознании продиктовал свою последнюю волю. Он завещал «свою душу — богу, а свое тело — земле», пожелав, чтобы его схоронили в милой ему Флоренции, куда он жаждал «вернуться хотя бы мертвым». И ушел…
Стоял февраль, было около пяти часов вечера. День угасал…
Вазари — Лионардо Буонарроти.
…Я был прав, говоря, что, если бы прислали во Флоренцию какое-нибудь большое сокровище, оно не было бы так встречено, как эти древние останки, столь уважаемые и досточтимые. Их понесут на плечах все академики, от места, где они поставлены, до Санта Кроче, где они останутся по вашему указанию.
Вазари.
…Кроме многочисленных художников, столько позади их стояло горожан, такие толпы собрались на улицах, по которым проходило шествие, что больше и поместиться не могло бы, и, что более еще важно, со всех сторон слышались восхваления заслуг Микеланджело и признания огромной силы за истинным талантом, который, когда потеряна всякая надежда на то, что от него можно дождаться почестей и благ, тем не менее по заслугам оказывается любимым и чтимым. Подобная демонстрация была свидетельством всего этого, более живым и ценным, чем какая угодно пышность золота и шелков. При подобном прекрасном стечении людей перенесли тело в Санта Кроче…
…На следующее утро живописцы и скульпторы начали подготовлять торжество, а многие талантливые поэты, которыми всегда очень богата Флоренция, оставляли над усыпальницей латинские и итальянские стихотворения, и так продолжалось еще довольно долго…
Спустя столетья
Мне всегда кажется, что границы Апеннинского полуострова как отчизны Микеланджело все время раздвигаются вослед распространению культуры и искусства, стремясь покрыть всю сушу земного шара.
Так воздадим же ему полной мерой ту любовь, которую он искал всю жизнь и в которой ему было отказано. Он испытал величайшие несчастья, какие могут выпасть на долю человека. Он видел свою родину порабощенной. Видел Италию отданной н& века иноземным варварам. Видел, как гибла свобода. Видел, как один за другим исчезали все те, кто был ему дорог. Видел, как гасли один за другим светочи искусства.
…Мы наслаждаемся созданиями его гения, прдобно тому как наслаждаемся плодами побед наших предков, забывая о пролитой крови.
Пусть эту кровь увидят все, пусть взовьется над нами алый стяг героев.
Прорвавшеюся страстью дышит период, недаром названный эпохой Возрождения, период начала свободного художества и свободной исследовательской мысли в новейшей истории человечества. Приобщение к этой страсти всегда останется могучим толчком для теперешней художественной и исследовательской работы.
Вот почему художественные и научные произведения этого периода должны быть постоянно перед глазами теперешних поколений…
После Микеланджело «величайший прогрессивный переворот, пережитый до того человечеством» (Энгельс) продолжался под другим небом. И под другим небом продолжалась борьба за гуманизм и за народные идеалы в искусстве и общественной жизни, которую в последние тридцать лет своей жизни вел в Италии совершенно одинокий… великий художник Микеланджело Буонарроти.
В год его смерти… в далекой Англии родились два поэта: Кристофер Марло и Вильям Шекспир.
…Марло словно стал наследником микеланджеловской terribilita и в своих титанических фигурах, дышащих страстью и заряженных духом борьбы, продолжал его проповедь гуманизма. А Шекспир… вместил идеологию гуманизма, столь же народного, как у Микеланджело, в такую галерею образов, которая не имеет равной в мировой литературе, с которой может равняться только галерея образов в сикстинских фресках да в статуях памятника папе Юлию и Медической капелле.
В дальнейшем не было ни одного сколько-нибудь крупного архитектора, скульптора и живописца, который в той или иной форме не отдал бы дань увлечению Микеланджело. Его искусство учило многому. Оно учило, как из элементов реальности создается художественный образ общечеловеческой значимости. Оно учило отличать ложный пафос от подлинного героизма. Оно учило совершенному мастерству, достигнутому в результате упорной, целеустремленной работы. И этому оно учит и нас. Знаменуя одну из высших точек в развитии реалистического искусства, творчество Микеланджело являет собою замечательный пример того, на что способен человек.
О великие мужи Флоренции!
Высоко вы подняли знамя человеческого духа.
Вам — носителям высочайших идеалов Красоты и Искусства, в далекие пространства времени наш пламенный привет, и клятва наша в «искусстве дивном» — победить или умереть.
КОММЕНТАРИИ
Данте, Алигьери (1265–1321) — итальянский мыслитель, «последний поэт средневековья и в то же время первый поэт нового времени» (Энгельс). Принимал активное участие в политической борьбе. После победы противников («Черных гвельфов») заочно приговорен к сожжению (1302). Вторично приговорен к смерти в 1315 году. В годы скитаний создана! «Божественная комедия». Терцины поэмы уже с XIV века пелись народом; служили идее национального освобождения.
Петрарка, Франческо (1304–1374) — итальянский поэт эпохи Возрождения. В своих терцинах и сонетах выступал страстным поборником идеи единства! Италии. Приветствовал восстание народа (1347), возглавляемое Кола ди Риенци, которому посвятил стихи. В «Письмах без адреса» клеймил папский двор. «Книга песен» Петрарки предопределила пути развития не только итальянской, но и мировой поэзии.