Когда Том Круз, Джон Стокуэлл и Тим Хаттон («Сигнал») отправились развлечься в Калифорнийскую пустыню, Том снова доказал, что «не был мальчиком из церковного хора».
Интересно, что Стокуэлл, один из немногих, кто общался с Томом Крузом-человеком, говорит об одном любопытном факте: «Он всегда знал, что станет звездой. Он всегда заботился о том, что скажут другие, и хорошо относился к людям».
Во время съемок «Теряя это» актеры жили в грязном двухзвездочном отеле. Том постоянно вызывал кого-то из труппы на состязания по реслингу, что несколько раздражало окружающих. «Он постоянно вызывал вас на поединок. Обычно все кончалось его победой, а вы оказывались на траве», — вспоминал Стокуэлл.
Отношения между Стокуэллом и Крузом были забавно непринужденными. «Мы были типичными актерами, которые считают, что все, что они делают, необыкновенно важно», — объяснял он впоследствии.
Стокуэлл описывает игру своего друга в фильме как «ужасную»: «На его месте, я бы отрекся от фильма. Это был отвратительный проект, хотя Том всерьез считал, что из него может получиться хороший фильм. Он честно старался достичь этого».
Крайне удивительно, но режиссером фильма стал Кертис Хэнсон, известный, признанный режиссер, который в 1991 году снимет 100-миллионный фильм «Рука, качающая колыбель». «Неважно, насколько талантлив режиссер. Если сценарий никуда не годится, у вас все равно получится дешевка», — сказал один из членов съемочной бригады.
По другим воспоминаниям, Том общался только с молодыми актерами. Он никогда не говорил о своей личной жизни. Казалось, что ее вообще не существует. Очевидны были сила его таланта и энергия, но казалось, что цель для Тома важнее его актерских умений.
Актер Кэйл Браун был ошеломлен «трудоголизмом» Тома: «Этот парень был просто одержим. Во время перерывов он качал пресс, и взгляд его был просто убийственным. Полагаю, он не сошел с ума, потому что легко быть на взводе и быть в одиночестве. В этом и заключается смысл «звездности». Вы возводите вокруг себя стену и чувствуете, как вас раздавливают».
Тяжелыми были и взаимоотношения Тома со звездой Джеком Эрлом Хэйли. Предполагалось, что Том — средство для выражения таланта Хэйли. Это очень угнетало и злило Тома.
Создатели фильма решили замаскировать обычный город Калексико и превратить его в Тихуану, потому что гораздо легче было обеспечить нужное материально-техническое снаряжение в Штатах. Актер Марио Марчеллино был возмущен тем, как большинство членов съемочной группы относились к местным жителям, пытающимся перейти границу и найти хотя бы однодневную работу на съемках фильма: «Они отвратительно обращались с местными жителями и платили им по 15 долларов в день. Я был потрясен. Эти люди были крайне бедны, к чему не привыкли актеры. Меня оскорбил тот факт, что в фильме создан глубоко неверный образ мексиканцев».
Том знал, что никогда не поймешь, как низко ты пал, пока не достигнешь рокового дна. Он понимал важность этого неудачного опыта, когда говорил: «Слава Богу, я вырос! Думаю, любой человек может снять великолепный фильм. Все, что нужно, это только выложиться полностью».
Том пообещал себе никогда не сниматься в фильмах, подобных «Теряя это»: «Я как будто прозрел. Я понимал, как осторожен должен быть. Этот фильм преподал мне хороший урок. Я осознал, как должен себя вести в этом бизнесе, чтобы меня не уничтожили. Я понял, что фильмы, в которых я хочу сниматься, должны делать настоящие профессионалы. У меня появилась возможность работать, и я не собирался ее упустить. Деньги никогда не играли для меня большой роли — я хотел работать. Деньги кончаются, но опыт съемок всегда остается с тобой».
Том готов был ждать того уникального фильма, мечта о котором жила в нем. Следующим серьезным проектом в карьере Тома стала не роль. Им стал поиск нового агента. Он встречает Полу Вагнер, примерно его возраста и так же увлеченную своей работой, которой доверяет свои честолюбивые мечты: профессиональный рост, работу с лучшими режиссерами, денежную независимость. Пола приняла его условия, и вскоре Том начинает серьезную и творческую работу, не опасаясь за свою профессиональную гордость.
ГЛАВА 8
Я знаю, где я. Я выполняю свою работу, и это важно. Пусть она сама говорит за себя.
В то время как «Сигнал» стал первым фильмом «стаи юнцов», следующий фильм Тома Круза считается классикой жанра. «Изгои» вышли за рамки привычного подросткового кино. Это была чувствительная, панорамная драма, лишенная дешевых кадров и обнаженной натуры. Сборы от фильма практически ничего не принесли, однако он считается классикой молодежного кино, а дикая популярность видеоверсии фильма доказала его долговечность. Фильм рассчитан на то, что время от времени поклонники заново открывают его для себя.
Примерно в это время Том осознал тот факт, что к нему относятся как к старшему в «стае юнцов». Странно, но это не произвело на него никакого впечатления. «Думаю, что был в то время в Нью-Йорке. Кто-то рассказал мне о «стае юнцов», и я осознал, что являюсь юнцом. «Мама, я юнец, сестрички, я юнец! Что вы скажете об этом? То есть как мне смириться с этим?».
Тома злило, что, тесно работая с другими актерами, он обречен играть роли одного плана. Возникла определенная угроза его репутации: «Неправда, что существует подобное сообщество актеров. Нельзя назвать сообществом группу людей, вместе проводящих свободное время. Термин «стая юнцов» — чушь».
Хотя «Изгои» не завоевали практически ни одного критического отзыва, они стали неоспоримым хитом для определенной категории зрителей. Победу одержало качество составляющих: классический сюжет, легендарный режиссер и талантливые молодые актеры.
Фильм выражал отношение к подросткам, что редко встречалось в средствах массовой информации. Возможно, лучше всего об этом сказал 12-летний Тодд Ками: «Изгои» — первый фильм о подростках и их проблемах. Большинство фильмов было посвящено учебе и покупке автомобилей. «Изгои» гораздо более реалистичны. Все подростки чувствуют. Они не манекены».
В новелле дело происходит на классическом Среднем Западе — в городе Тулса, Оклахома. Город представляет собой сочетание сельского и городского, и в 60-х, во времена юности автора новеллы Сюзи Хинтон, народ определял свой социальный статус количеством денег. Религиозные и национальные группы сводят социальный статус к одной-единственной фразе — «имеют или не имеют».
Сюзи Хинтон задумала написать новеллу, когда ее неимущего одноклассника жестоко побили те, кто «имеют». Вскоре небольшая новелла превратилась в бестселлер, опубликованный в 1967 году. Ей даже пришлось использовать сексуально двусмысленный псевдоним для того, чтобы не отпугнуть читателей мужского пола, которые неправильно оценивают женщин-писателей.
Этой книгой зачитывались миллионы молодых американцев. Широкий охват вопиющих, требующих решения проблем был очевиден для издателей, но почему-то его не замечал Голливуд. В конце концов фильм вышел на экран при весьма экстравагантных обстоятельствах.
Джо Эллен Мисакян, библиотекарь из Калифорнии, заметила, что многие студенты буквально идеализируют «Изгоев». Она начала размышлять над тем, почему Голливуд годами игнорировал книгу, и решила предложить идею фильма Френсису Форду Копполе, исполнительному продюсеру другого молодежного фильма-идола «Черный жеребец». Вскоре она отправила Копполе послание студентов вместе с экземпляром «Изгоев».
Коппола немедленно отреагировал на призыв и приобрел с продюсером Фредом Русом права на книгу. Затем начался процесс написания сценария. Изначально Коппола, режиссер киношедевра «Крестный отец», намеревался найти другого режиссера, но по мере написания сценария и ведения переговоров с автором, он решил не оставлять проект.
Несмотря на то, что Копполу считали слишком старым, чтобы снимать фильм о подростках, он получил добро на съемки. Даже Сюзи Хинтон стала желанным членом съемочной группы. В качестве консультанта она утверждала подлинность декораций, обстановки и самой сути фильма. Она вмешивалась даже в процесс подбора актеров, настаивая на том, чтобы красивый Матт Диллон сыграл одну из главных ролей — Далласа Уинстона.