Цель не в том, чтобы соответствовать. Если уж на то пошло, то нужно усилить различия, то, что не подходит, те особенности, которые присущи именно вашему восприятию мира.
Вместо того чтобы быть похожим на других, цените свой собственный голос. Развивайте его. Дорожите им.
Как только устанавливается некая конвенция, наиболее интересной становится та работа, которая ей не следует. Причина создания искусства - новаторство и самовыражение, возможность показать что-то новое, поделиться тем, что у тебя внутри, и передать свою особую точку зрения.
Давление и ожидания приходят с разных сторон. Нравы общества диктуют, что хорошо и что плохо, что принято и что не принято, что празднуется и что порицается.
Художники, определяющие каждое поколение, - это, как правило, те, кто живет вне этих границ. Не те художники, которые воплощают убеждения и условности своего времени, а те, которые выходят за их пределы. Искусство - это конфронтация. Оно расширяет реальность зрителя, позволяя ему взглянуть на жизнь через другое окно. В нем есть потенциал для нового великолепного взгляда.
Вначале мы подходим к своему ремеслу, ориентируясь на то, что было сделано раньше. Если вы пишете песню, вы можете подумать, что она должна быть длиной от трех до пяти минут и иметь определенное количество повторений.
Для птицы песня - совсем другое дело. Птица не предпочитает трех-пятиминутный формат и не воспринимает припев как "крючок", но песня для нее не менее звучна. И даже более неотъемлемая часть птичьего бытия. Это и приглашение, и предупреждение, и способ связи, и средство выживания.
Это здоровая практика - подходить к своей работе с минимальным количеством общепринятых правил, отправных точек и ограничений. Часто стандарты в выбранной нами среде настолько распространены, что мы воспринимаем их как должное. Они невидимы и не подвергаются сомнению. Это делает практически невозможным мышление вне стандартной парадигмы.
Посетите художественный музей. Большинство картин, которые вы увидите, - это холст, натянутый на прямоугольную раму из дерева, будь то "Смерть Сократа" Жака-Луи Давида или алтарные картины Хильмы аф Клинт. Содержание может быть разным, но материалы неизменны. Существует общепринятый стандарт.
Если вы хотите рисовать, то, скорее всего, начнете с того, что натянете холст на прямоугольную деревянную раму и поставите его на мольберт. Основываясь исключительно на выбранных инструментах, вы уже экспоненциально сузили границы возможного, еще до того, как на холст попала хоть одна капля краски.
Мы предполагаем, что оборудование и формат являются частью самого вида искусства. Однако живописью может быть все, что связано с использованием цвета на поверхности с эстетической или коммуникативной целью. Все остальные решения остаются за художником.
Подобные условности присутствуют в большинстве видов искусства: книга состоит из определенного количества страниц и делится на главы. Художественный фильм длится 90-120 минут и часто состоит из трех актов. В каждом виде искусства есть свои нормы, которые ограничивают нашу работу еще до того, как мы ее начали.
Жанры, в частности, имеют свои правила. Фильм ужасов, балет или альбом в стиле кантри - каждый из них связан с определенными ожиданиями. Как только вы используете ярлык для описания того, над чем вы работаете, возникает соблазн соответствовать его правилам.
Шаблоны прошлого могут вдохновлять на начальных этапах, но полезно думать не только о том, что уже было сделано. Мир не ждет повторения пройденного.
Часто самые новаторские идеи приходят от тех, кто овладел правилами настолько, что может видеть за ними, или от тех, кто вообще их не изучал.
Самые обманчивые правила - это не те, которые мы видим, а те, которые не видим. Они скрываются в глубинах сознания , часто незаметно, за пределами нашего осознания. Правила, которые вошли в наше мышление благодаря детскому программированию, забытым урокам, осмосу культуры, подражанию художникам, вдохновившим нас попробовать самим.
Эти правила могут служить нам или ограничивать нас. Будьте внимательны к любым предположениям, основанным на общепринятом мнении.
Правила, которым подчиняются неосознанно, гораздо сильнее, чем те, которые устанавливаются специально. И они чаще всего подрывают работу.
Каждая инновация рискует превратиться в правило. А инновации рискуют превратиться в самоцель.
Когда мы делаем открытие, которое служит нашей работе, то нередко конкретизируем его в формулу. Иногда мы решаем, что эта формула и есть наша сущность как художника. Каков наш голос, а какой нет.