Между прочим, Нью-Йорк привлек старшего брата Эддерли не столько джазовой сценой — он собирался лишь поступать в аспирантуру. Но все изменил один случай, когда в июле 1955 года в Нью-Йорке оказался и его брат Нэт. Вместе они в первый же вечер пошли в клуб Cafe Bohemia, где в то время играла группа контрабасиста Оскара Петтифорда: барабанщик Кенни Кларк и пианист Хорас Сильвер. В то время Кэннонбол Эддерли не расставался со своим саксофоном — из опасения, что его могут украсть. Ему предложили занять место опаздывающего саксофониста, и Кэннонбол без проблем продрался сквозь все сложные аккордные замены. Один концерт новичка вызвал подлинную сенсацию в мире нью-йоркских джазменов.
Уже через несколько недель братья приняли участие в записи первой своей работы — альбома Bohemia After Dark барабанщика Кенни Кларка. Кэннонбола Эддерли тут же окрестили «новым Чарли Паркером», но он доказал, что является величиной сам по себе. Воспользовавшись славой того вечера в Cafe Bohemia, он при участии брата собрал собственную группу, подписал контракта с Savoy Records и пять лет пользовался неизменным успехом. С деньгами у первого квинтета Кэннонбола Эддерли было туго, но критика его хвалила, а братская любовь помогала преодолевать трудности. Нэт Эддерли играл на корнете, сочинял (ему принадлежит авторство таких вещей, как Work Song, Jive Samba, The Old Country) и занимался деньгами.
В 1957 году трубачу Майлзу Дэвису как раз понадобился альт-саксофонист, чей стиль был укоренен в блюз. Он писал: «Когда Кэннонбол к нам пришел, все сразу его полюбили — большой, добродушный малый, он все время смеялся, был очень приятным в общении, джентльмен до кончиков ногтей, и в мозгах ему не откажешь». Кэннонбол вошел в секстет Майлза в октябре 1957 года, за три месяца до возвращения в эту же группу Джона Колтрейна. Новичок был поражен новаторской игрой Колтрейна, но быстро освоился («Кэннонбол как губка все в себя впитывал») и вскоре играл на отрыв. Именно этого звучания добивался Майлз Дэвис.
В 1958 году группа Майлза Дэвиса записала альбом Milestones — первую попытку исполнять расслабленный, мягкий модальный джаз. В то же время Кэннонбол подписал контракт с Blue Note и попросил Майлза подыграть для пластинки Something Else, которая стала своеобразной предтечей знаменитого майлзовского шедевра Kind Of Blue. Потрясающий состав (Кэннонбол Эддерли, Майлз Дэвис, пианист Хэнк Джонс, контрабасист Сэм Джонс и барабанщик Арт Блейки) собрался 9 марта 1958 года, чтобы записать один из самых интересных альбомов в истории джаза.
После ухода Кэннонбола от Майлза Дэвиса братья Эддерли собрали второй квинтет, который оказался очень успешным. Группа играла хард-боп и отрабатывала контракт с Riverside Records (1959—1963), а братское взаимопонимание придавало секстету дополнительную мощь. Запись с концерта октября 1959 года в сан-францисском клубе Jazz Workshop содержала успешную соул-джазовую версию вальса пианиста Бобби Тиммонса This Неге. Между прочим, на том самом концерте присутствовал и советский композитор Дмитрий Шостакович, выражавший симпатию к джазу: он никак не прокомментировал выступление, но улыбался, аплодировал и был явно доволен.
В разное время в группы Кэннонбола Эддерли входили такие значимые музыканты, как пианисты Билл Эванс, Бобби Тиммонс, Джо Завинул (он написал в честь своего друга пьесу Cannon Ball), басист Рэй Браун, саксофонисты Чарльз Ллойд и Юзеф Латиф, и многие другие. После закрытия Riverside Records братья Эддерли подписали контракт с Columbia, и их музыка стала более коммерческой, впитала электронные инструменты и фанк-ритмы, но при этом оставалась столь же вдохновенной и изобретательной. Группа (на тот момент секстет) в конце 60-х привлекла даже аудиторию поп-музыки: в 1966 году композиция Джо Завинула Mercy, Mercy, Mercy разошлась тиражом в миллион копий.
К концу десятилетия Кэннонбол Эддерли увлекся фьюжном Майлза Дэвиса и сопрано-саксофоном Джона Колтрейна, что отразилось на таких его альбомах, как Accent On Africa (1968) и The Price You Got To Pay To Be Free (1970). Нэт Эддерли добился выступлений в зале Fillmore East, где почти танцевальный соул-джаз его коллектива смог достучаться до широкой молодой аудитории, слушающей рок. Однажды квинтет выступил на джазовом фестивале в Монтерее, и маленькая сцена, снятая на этом концерте, попала в психологический триллер «Сыграйте мне туманно» режиссера Клинта Иствуда — кстати, серьезного джазового фаната, который впоследствии экранизирует биографию Чарли Паркера в фильме «Птица» (1988).
Открытый, притягательный человек, Кэннонбол Эддерли с увлечением слушал других музыкантов и искал таланты: именно Кэннонбол Эддерли привлек внимание Riverside Records к гитаристу Уэсу Монтгомери, продюсировал дебютную запись флюгельгорниста Чака Менджиони, сотрудничал с певицей Нэнси Уилсон. Незадолго до своей смерти от инсульта 8 августа 1975 года он успел записать фолк-мюзикл Big Man, основанный на легенде о Джо Генри — народном американском герое, черном рабочем, победившем в соревновании с паровым молотом и погибшем от истощения. Кэннонболу было всего 46 лет — он мог бы еще долго делиться страстным и жизнерадостным звуком своего саксофона (порой — тонким и красноречивым, в духе его бывшего работодателя Майлза Дэвиса, порой — интенсивным, как у коллеги Джона Колтрейна), но судьба распорядилась иначе.
Послушать
Cannonball Adderley. Mercy, Mercy, Mercy! Live At «The Club» (1966)
Capitol
Хотя название самого популярного альбома Кэннонбола Эддерли гласит, что он записан живьем в «Клубе», это неправда. Мистификация (поддержанная текстом на обороте пластинки) была призвана разрекламировать ночной клуб в Чикаго, принадлежавший его другу, но на самом деле Эддерли записал альбом в Лос-Анджелесе, где продюсер Дэвид Аксельрод создал искусственную атмосферу клуба в голливудской студии. Для имитации клубной записи была приглашена специальная публика, которой даже предложили бесплатные напитки из бара. Слушатели пребывали в прекрасном расположении духа, и музыканты ответили на их присутствие и поддержку дополнительной энергией в игре. Группа Кэннонбола Эддерли играет здесь приземленный соул-джаз с основой в бибопе, госпеле и блюзе — настолько притягательный и доступный, что заглавная пьеса, сыгранная ее автором Джо Завинулом на электропиано «Вурлицер», стала поп-хитом. Кроме этого стандарта — по два оригинала от каждого из братьев Эддерли и еще один подарок от Завинула — изысканная Hippodelphia.
Стен Гетц: лирика саморазрушения
Саксофонист Стен Гетц играл очень мягкую, теплую, приятную для слуха музыку. Если вы найдете чернобелый ролик The Girl From Ipanema 1964 года, в котором симпатичная Аструд Жильберту поет незабываемую песню, а на саксофоне лениво и безмятежно солирует белый мужчина, то вам может показаться, что этот музыкант был тихим и домашним человеком. Как бы не так: Стен Гетц прожил мятежную жизнь, в которой нашлось место и страшной наркотической зависимости, и затяжным депрессиям, и попытке ограбления аптеки, и двум развалившимся бракам, и даже пьяному ночному плаванию через Темзу. Его назвали одним из величайших тенор-саксофонистов всех времен, но он же был одним из величайших бузотеров и возмутителей спокойствия.
Стен Гетц родился 2 февраля 1927 года в Филадельфии, штат Пенсильвания, в семье эмигрировавших в США киевских евреев. Ради больших возможностей семья переехала в Нью-Йорк. Если на столе оказывалось мясо, его отдавали маленькому Стенли Гетцу. Он учился в школе только на пятерки, а попутно старался освоить любой инструмент, который попадал ему в руки. Отец подарил ему саксофон, и отпраздновавший свою бар-мицву 13-летний музыкант буквально влюбился в этот инструмент, дуя в него по восемь часов в день. Школу пришлось бросить ради музыки: Стен Гетц подрабатывал на танцевальных вечеринках и бармицвах и за год умудрился накопить денег на свой первый тенор-саксофон.
Молодой саксофонист удивлял коллег способностью играть соло Лестера Янга и на ходу читать ноты с листа, так что он с успехом прошел прослушивание в оркестр тромбониста Джека Тигардена. В его пользу сыграло то обстоятельство, что в силу возраста его не могли внезапно отправить на войну с Гитлером, как это в то время часто случалось с джазменами. Стен Гетц пошел домой собирать чемодан, чтобы уже на следующее утро отправиться на гастроли. Еще с 15 лет Стен Гетц смолил сигарету за сигаретой, а по примеру Тигардена он начал еще и крепко выпивать. После турне саксофонист решил остаться в Калифорнии: работал продавцом одежды, а позже вступил в оркестр Стена Кентона. На заднем сиденье оркестрового автобуса один из музыкантов познакомил Стена Гетца с героином.