Браунинг слушал в театре «Кармен» за две недели до смерти. Но после оперы он чуть не упал в обморок прямо на ступенях дворца. Признаки болезни сердца стали совершенно очевидны три дня спустя, 1 декабря. Ему прописали постельный режим, а вечером 12 декабря он умер, успев в тот же день с удовлетворением подержать в руках издание «Азоландо» и узнать, что книга хорошо продается.
Браунинг умер в комнате на втором этаже, куда редко пускают посетителей. Посвященная ему мемориальная табличка находится у главного входа во дворец. Его подруга Александра Орр пишет о частной службе, «которую должен был провести английский капеллан в одном из больших залов дворца Реццонико» — предположительно, в бальном зале — на следующий день. Город организовал и торжественную доставку гроба на кладбище на острове Сан-Микеле: «восемь пожарных (pompieri) в яркой форме отнесли гроб к ожидавшей их массивной муниципальной барже (barca delle Pompe funebri). По пути ее сопровождали четверо uscieri в парадной форме, два сержанта муниципальной гвардии и двое пожарных с факелами». Несколько дней спустя тело известного поэта отправилось на поезде в Лондон, в Вестминстерское аббатство. Новая смерть в Венеции — как и смерть Вагнера шестью годами раньше — добавила городу еще одно воспоминание.
Галерея Академии искусств существовала в разных зданиях с 1750-го года. В 1820-е годах она переехала туда, где располагается и сейчас — в помещения бывшей церкви, монастыря и Скуолы Санта-Мария делла Карита. Здание не раз перестраивали, но готический фасад, позолоченный потолок XV века дома собраний скуолы и сводчатая двойная лестница Мауро Кодуччи (1498) частично сохранились с доакадемических времен.
В Академии представлены все самые интересные венецианские художники (и, как это ни грустно, множество совершенно неинтересных), здесь действительно есть буквально все — от полиптиха готического мастера Паоло Венециано до видов Каналетто и Гварди. В ее залах вы увидите мадонн Беллини с сияющими пейзажами на заднем плане; таинственные и аллегорические картины Джорджоне — например, «Гроза», на которой изображены солдат и полуобнаженная женщина с ребенком на фоне охваченного грозой пейзажа, разделяющего фигуры; молодого человека в своем кабинете кисти Лоренцо Лото, запечатленного в момент напряженных раздумий; написанные изначально для скуолы темно-красные картины Карпаччо, повествующие о жизни девы-мученицы Святой Урсулы. Одна из самых захватывающих картин, посвященных Урсуле, рассказывает о ее встрече с нареченным Этерием — романтическим героем с длинными золотистыми волосами и одеждами, расшитыми серебром и красными и изумрудными нитками. Это большая, сложно построенная сцена, заполненная изысканно одетыми спутниками, трубачами, знаменами, восточными коврами, башнями, копьями, террасами, кораблями и множеством других деталей, которые Джон Стир в «Краткой истории венецианского изобразительного искусства» называет «фантазийной Венецией»,
…где цвета ярче, мраморная отделка богаче, архитектура вычурнее, а население роскошнее одето и лучше воспитано, чем в настоящем городе. Это еще и Венеция, где формальное совершенство композиции уравновешивает любую деятельность, превращая ее, как во сне, в магическую неподвижность.
Академия — одно из двух лучших в Венеции мест. Второе — это церковь Санта-Мария Глориоза дей Фрари, где можно увидеть Тициана. И хотя работал он в основном в Венеции, где прожил большую часть жизни (долгое время считалось, что он дожил практически до ста лет; во всяком случае, он определенно прожил больше восьмидесяти), его произведения рассеялись по всему миру — в первую очередь потому, что он привлекал иностранных покровителей, включая двух самых богатых и влиятельных людей своего времени — императора Карла V и его сына Филиппа II Испанского. Но и у Академии есть хорошая коллекция: от излучающего спокойствие «Явления Богородицы» (1534–1538) до последней картины Тициана, трагической «Пьеты». «Явление» было написано специально для того помещения, в котором оно сейчас находится, — зал делль Альберго в Скуоле делла Карита, и ни разу не покидало этого места (не считая периода с 1828-го по 1895-й). Перед внушительным классическим храмом маленькая, но полная самообладания Святая Дева изображена еще девочкой. Окруженная священным сиянием, она мягко протягивает вперед левую руку, спускаясь по ступеням к первосвященнику. Внимание сосредоточено на ней, но есть фрагменты, особенно слева, где фон занят скорее пейзажем, чем архитектурой, и где изображено много других людей; некоторые из них, очевидно, члены скуолы. На переднем плане перед лестницей и немного ниже Девы стоит бедная старуха, составляющая контраст юной деве и вместе с тем символизирующая благотворительную деятельность братства.