Для создания открытого пространства можно использовать перемещение камеры. Хотя движение не будет разнонаправленным, как при движении множества объектов, но произвольное перемещение камеры, включая повороты вокруг оси, помогает «открыть» пространство.
Если движение камеры произвольно и беспокойно, а скорость достаточно высока, все в кадре будет двигаться в противовес статичным рамкам. Это увеличит динамику и может быть достаточным, чтобы создать открытое пространство.
Исключение статичных линий (Elimination of Stationary Lines).
Создавая открытое пространство, необходимо убрать все линии, которые подчеркивают границы изображения. Открытое пространство настолько чувствительно, что любой элемент закрытого пространства например статичные линии – может с легкостью акцентировать границы.
Трудно представить кадр без линий. Вот изображение здания, а ниже схема, которая показывает все линии, присутствующие на изображении. В реальном мире линии настолько устойчивы что отказаться от них практически невозможно. Даже линия горизонта может помешать пространству стать открытым (вот почему изображение пустыни редко открытое). Чем больше статичных линий на изображении, тем более оно закрыто.
Так как открытое пространство очень сложно создать и оно редко возникает, его появление создает необычный пространственный контраст и производит огромное впечатление на зрителя. Глубокое, плоское и ограниченное пространство не имеет особого воздействия на публику, однако открытое пространство – исключение. Открытое пространство всегда вызывает у зрителя острую эмоциональную и физическую реакцию. Значимость этого напряжен рассмотрена в главе 9 «Сюжет и визуальная структура».
Контраст и сближенность (contrast and affinity).
Различные аспекты визуального пространства могут быть связаны с принципами контраста или сближенности. Помните, контраст и сближенность могут возникать внутри одного кадра, между кадрами или между последовательностями кадров.
Здесь представлены примеры различных типов контраста и сближенности пространства.
Это пример сближенности пространства в одном кадре. Изображение поделено на две части, и каждая половина – двухмерна. Хотя пространство поделено, обе части близки по композиции и потому схожи. Динамика и интенсивность в этом изображении низкие.
Вот пример контрастного пространства внутри кадра. Изображение разделено на глубинную и «плоскую» части.
Эта пара кадров является примером сближенности пространства между кадрами, так как оба кадра двухмерные. В этих кадрах нет визуального напряжения, так как они визуально схожи (неконтрастны).
«Плоский» и глубинный кадр иллюстрируют пространственный контраст при переходе от кадра к кадру. Их визуальное напряжение высоко.
Пространственный контраст также может быть между последовательностями кадров где одна сцена состоит целиком из кадров плоского пространства, а другая – целиком из кадров с глубинной мизансценой. Пространственная сближенность между последовательностями кадров возникает, когда в каждой из них используется пространство одного типа.
Принцип контраста и сближенности также может быть применен к неопределенному или узнаваемому пространствам, закрытому или открытому пространству, а также к разделенному на части изображению в одном кадре.
Часто люди замечают, что глубинное пространство выглядит более интересным, а плоское – вялым. Это обобщение, которое можно легко опровергнуть, но тем не менее такая реакция аудитории понятна. Зритель реагирует на контрасты в глубинном пространстве и на сближенность – в «плоском».
По своей сути глубинное пространство гораздо более напряженное, чем «плоское» Построение глубинного пространства требует использования принципа контраста, в соотношении величин объектов, темных и светлых тонов, холодных и теплых цветов, текстурированных и нетекстурированных поверхностей. Контраст вносит напряженность, поэтому с увеличением глубины пространства растет и визуальное напряжение.
Плоское пространство также можно выстроить с помощью принципа контраста, но чаще для его создания используют принцип сближенности, которая снижает напряжение. Когда объекты расположены на одном плане, контраст по величине не возникает. В «плоском» пространстве используют ограниченный диапазон тональных и цветовых оттенков, подчеркивают гомогенную текстурность и избегают относительного движения. Сближенность, используемая при создании «плоского» пространства, снижает визуальное напряжение.
Пространство – это крупный комплексный визуальный компонент. Когда вы листаете журнал, рассматриваете картины в музее или смотрите фильм, попытайтесь определить тип изображенного пространства. Возможно, оно глубинное, двухмерное, ограниченное или же это комбинация разных типов? Научитесь распознавать пространство в чужих работах, а затем потренируйтесь сами контролировать его при создании пространственной композиции или съемке вашего проекта.
Неужели существует всего четыре типа пространства? Конечно, нет! Глубинное, плоское, ограниченное и неопределенное формируют широкий спектр визуальных возможностей, так что альтернатива существует.
Шкала от плоского до глубинного пространства показывает их возможные комбинации.
Определите какое вам необходимо пространство. Комбинируйте характеристики глубинного и плоского пространства, чтобы получить наиболее подходящее для вашего сюжета. Возможно, вы используете все приемы построения глубинного пространства. Но при этом цвет в кадре будет только холодным Возможно, вы предпочтете ограниченное пространство, но вам будет необходимо движение, перпендикулярное плоскости съемка. Отлично. Воспользуйтесь им. Создавайте новые визуальные правила, которые удовлетворили бы именно ваши потребности. Но чтобы вы ни решили, придерживайтесь этих правил и отдавайте себе отчет в том, что будет, если вы отступите от них.
Фильмы для просмотра (Films to Watch).
Намного проще понять типы пространства, если увидеть их использование. Есть великолепные примеры среди телевизионной рекламы, музыкальных клипов, компьютерных игр, телешоу или короткометражных фильмов.
Если вы никогда не видели следующие фильмы, посмотрите их. Визуальные аспекты любого фильма проще понять, если смотреть фильм без звука (хотя первый просмотр любого фильма должен быть со звуком). Чем большее число раз вы просмотрите фильм без звука, тем больше вы узнаете о его визуальной структуре.
Хорошей стороной изучения изображения является то, что здесь ничего не скрыто. Ингредиенты блюда, например, легко утаить. Вы едите восхитительный обед, но не можете разгадать рецепт. А структура изображения не может быть спрятана, так как все можно увидеть на экране. Чем большее число раз просмотрите фильм, тем больше киноингредиентов сможете распознать.
Следующие фильмы – прекрасные примеры удачного использования пространства.
Глубинное пространство (deep space).
«Печать зла» (Touch of Evil, 1958).
Режиссер Орсон Уэллс.
Сценарий Орсон Уэллс.
Оператор Рассел Метти.
Художник-постановщик Роберт Клэтворти.
Посмотрите этот классический фильм в стиле нуар. Он является своеобразным каталогом приемов создания глубокого пространства и того, как с их помощью добиться максимального эффекта. Также отличным примером глубинного построения изображения является фильм Уэллса «Гражданин Кейн» (Citizen Каnе).
Плоское пространство и разделение поверхности изображения (Flat Space and Surface Division).
«Клют» (Klute, 1971).
Режиссер Алан Пакула.
Сценарист Энди и Дэйв Льюисы.
Оператор Гордон Уиллис.
Художник-постановщик Джордж Дженкис.