Выбрать главу

Все брендингово-технические и рекламно-технические проекты должны быть сначала созданы в соответствии с изобразительной формой. Вероятно, такое одностороннее подчеркивание можно назвать непоследовательным, так как, в конечном счете, в этом деле важно все, вплоть до последней точки над «i». Все же, руководство всегда должно оставаться определенным целью однозначного воздействия изображений. Тексты читают гораздо реже, чем чувствуют композиции картин. Тексты часто необходимы, но почти всегда только как следствие, так как на них преимущественно обращают внимание только в результате благоприятного впечатления от иллюстраций.

Это не значит, что каждое средство воздействия должно сводиться к приманке для глаз и визуально формироваться в соответствии с тем, что многие дилетанты представляют себе в качестве возбудителя внимания. Хорошая композиция с однозначным направлением на цель или концентрацией на цель – это всегда в ее совокупности одновременно также сильный возбудитель внимания. Ей никогда не требуется какая-то особенная дополнительная приманка для глаз. Она была бы только инородным телом и мешала бы композиции или разочаровала бы потребителя, как разочаровывает ярмарочный торговец своими крикливыми трюками.

Невозможно описать характерные черты какого-либо вида промышленного искусства, так как это искусство с его основами брендинговой техники все еще находится в процессе становления, и его можно будет охарактеризовать только по прошествии некоторого времени. Как пример уже упоминалось искусство оформления книг. Хотя речь при этом идет о настоящих художественных работах, противоречащих столь часто подчеркиваемой однократности настоящих художественных произведений, в этом отчетливо ограниченном круге задач развился совершенно определенный стиль, законы которого не применимы в других дисциплинах. Искусство книгопечатания с его виньетками, наборными формами, типами шрифтов и планированием пространства при возможном перенесении его на свободное искусство и на прикладное искусство вызвало бы обидное слово «кич». С другой стороны, в свободном искусстве есть такие графические работы, включение которых в искусство оформления книг в качестве иллюстраций, орнаментов, средств переплета привело бы в ужас любого добросовестного художника-оформителя книг.

У каждого искусства есть свои собственные законы, и это касается также искусства графики брендинговой техники. То, что правильно в одной художественной дисциплине, может быть кичем в другой и наоборот. В жилую комнату вешают другие изображения, чем те, которые нужны на плакатах для оказания влияния на массу. Если при этом работы для промышленности в столь многочисленных случаях не имеют никакой продолжительной ценности или также нарушают правила эстетического приличия при всем мнимом материальном исполнении цели, то это вина художников, которые еще не осознали свою истинную цель.

Искусство брендингово-технической прикладной графики – это искусство совершенства формы брендингово-технических средств воздействия. Масса обладает чрезвычайно тонким чутьем полноты, завершенности и гармоничности композиции. Без сомнения, эстетические претензии массы не очень велики в сравнении с претензиями более культурных и образованных индивидуумов. Но индивидуальная эстетика не охватывает самые настоящие выразительные средства творческого действия. Эстетика остается в плену выбора материала для выражения, и она никогда не поняла бы даже самую сильную композицию, если отдельные элементы этой композиции противоречат ее правилам.

Масса чувствует иначе. На нее больше всего влияет общий аккорд, и она не видит культурного уровня отдельных составных частей. Поэтому многие марки могут получить право на существование в мозгу массы, хотя та или иная иллюстративная или полиграфическая часть оставляет эстета неудовлетворенным – если только остается общее впечатление идеи марки. С массой дело обстоит так же, как и с отдельным человеком, который не требует от симпатичного ему человека ни греческого носа, ни идеального рта, а только благоприятного общего впечатления. Масса тоже всегда относится к марке не как к художественному произведению, а как к живому существу. Сравнивать формально марку с произведениями свободного искусства и после этого критиковать ее, это лишь следствие неправильной точки зрения.