Роман Оруэлла «1984» был удостоен внимания рок-музыкантов по крайней мере еще дважды, и в обоих случаях мы имеем дело с действительно серьезными музыкальными произведениями, давно уже ставшими современной классикой. Первая интерпретация принадлежит знаменитому Рику Уэйкману. Как и остальные работы маэстро, альбом «1984», выпущенный за три года до наступления эпохи Большого Брата по Оруэллу, исполнен симфонической монументальности, отличается обилием мощных аранжировок в духе европейской классики. Рок-опера «Operation: Mindcrime» (1988) американской группы прогрессивного хард-рока «Queensryche» выполнена в ином ключе: классическая сонатная база упрятана в оболочку жестких ритмо-формул, где акцент сделан на гитарно-вокальные аранжировки. В целом эта очень напряженная работа адекватно передает настроение романа. А что же классика собственно научной фантастики? Благодаря все тому же Уэйкману и она не осталась без внимания. Еще в 1974 году он записал помпезную рок-сюиту «Journey to the Centre of the Earth», в основе которой, как — нетрудно догадаться, роман Жюля Верна «Путешествие к центру Земли». Альбом имел колоссальный успех, и спустя четверть века композитор решил вернуться к жюль-верновскому сюжету, создав еще более впечатляющую программу, которая так и называется «Return to the Centre of the Earth» (1999) — феерическая, взрывная пьеса, в записи которой приняли участие многие звезды рок-музыки, включая «великого и ужасного» Оззи Осборна и «пожарную сирену» Бонни Тайлер.
Уэйкман — один из тех немногих рок-музыкантов, чей авторитет одинаково высок как в рок-среде, так и у академической аудитории.
Вообще, творчество этого прекрасного музыканта, одного из величайших органистов-пианистов современности, всегда поражало многообразием — в его внушительной дискографии есть полотна рок-симфонизма и «просто» симфоническая музыка, фортепианные этюды и обработки классики. Уэйкман — один из тех немногих рок-музыкантов, чей авторитет одинаково высок как в рок-среде, так и у академической аудитории. Но для нас не менее важным является неравнодушие композитора к фантастике, которое он подтвердил еще во времена работы в легендарной группе «Yes». А уж в сольном творчестве!.. Здесь и знаменитая пьеса по артурианскому циклу, о которой мы писали в обзоре фэнтези, и НФ-альбом «2000 AD into the Future» (1992), и, конечно же, еще одно музыкальное прочтение классики НФ — на этот раз романа Герберта Уэллса «Машина времени» (альбом «Тпе Time Machine», 1988).
Свою интерпретацию книги Уэллса предложила в 1999 году и горячо любимая в России английская группа «доступного» симфо-рока «Alan Parsons Project». Если альбом группы, который так и называется — «Тпе Time МасЫпе», и уступает интерпретации Уэйкмана по части монументальности и глубины, то уж никак не по изяществу мелодических кружев. Эта работа не была первым обращением «Парсонса и К0» к классике литературной фантастики. В предыдущих обзорах мы уже писали о двух самых ярких работах талантливого коллектива — альбоме-дебюте «Tales of Mystery and Imagination Edgar Allan Рое» (1976), в основе которого — рассказы Эдгара По, и «I Robot» (1977), созданный по мотивам одноименного цикла Айзека Азимова. Обе программы заслуживают достойного места в домашней фонотеке любителя фантастики.
«Современная классика» НФ по количеству воплощений в музыке пока еще уступает литературной фэнтези.
Из предвестников современной НФ, помимо Жюля Верна и Г.Уэллса, внимания со стороны рок-музыкантов удостоилась фантастическая повесть Р.Л.Стивенсона «Странная история доктора Джекила и мистера Хайда», которая послужила идейно-художественной базой для альбома «Materialized» (1992) немецкой группы мелодичного прог-металла «Glenmore». А вот «современная классика» НФ по количеству воплощений в музыке пока еще уступает литературной фэнтези. Из работ 1970-х известна разве что инструментальная программа немецкого синтезаторного гения Клауса Шульце «Dune» (1979), написанная по мотивам одноименного романа Фрэнка Херберта. Правда, на мой субъективный взгляд, эта созерцательная, медитативная пьеса в стилистике набиравшей в ту пору силу волны «new аде» получилась слишком уж размыто-меланхоличной. Для адекватного воплощения в музыкальных формах такой эпической книги, как «Дюна», скорее подошли бы монументалисты Уэйкман или Айрен Лукассен, а не электронный психоделик Шульце.