академисты собирались у кого-либо на квартире и обсуждали свои
дела, рисовали друг друга, читали книги, спорили, пели песни. Такие
группы складывались в основном из земляков. Украинская группа
объединилась вокруг Сергея Васильковского, Порфирия Мартыновича69
и Афанасия Сластиона70. В нее входили будущие известные украинские
художники Петр Левченко, Михаил Ткаченко, Константин Крыжицкий,
Николай Самокиш, Геннадий Ладыженский71, Михаил Беркос. Особенно
дружеские отношения сложились у Васильковского с Самокишем, по-
ступившим в академию в 1879 г. Их дружба была долгой, крепкой и пло-
дотворной.
Основательная подготовка у Безперчего и Раевской-Ивановой, ста-
рательность и настойчивость давали хорошие результаты. Каждый год
Васильковский привозил с Украины в Петербург много этюдов и зарисо-
вок, с которых писал красивые пейзажи: левады, степь, балки с родни-
ками и деревьями, виды на село. Рождался незаурядный мастер пейза-
жа с необыкновенно лиричной душой. За эти работы он получал медаль
за медалью. Сначала малые серебряные, затем большие серебряные и
золотые. В 1884 г. за пейзаж “Стадо в степи. Утро” Васильковский полу-
чил малую золотую медаль, а в ноябре 1885 г. на конкурсе лучших ра-
бот воспитанников академии он за пейзаж “По Донцу” получил большую
золотую медаль, звание классного художника первой ступени и право
на академическое пенсионерство в течение четырех лет за границей.
Это было признание его таланта. Одновременно с Васильковским такой
чести удостоили и его друга Самокиша, которого признали лучшим мо-
лодым баталистом.
Весной 1886 г. Васильковский вместе с Самокишем выехал в Па-
риж, который считали столицей искусств. В Париже всегда были тысячи
приезжих художников из разных стран. Целую колонию составляли ху-
дожники из России, среди них был и его учитель профессор Орловский.
65
Работая в Лувре и Люксембургском музее, посещая парижские Са-
лоны, Васильковский изучал творчество выдающихся мастеров живопи-
си. Новое французское искусство экспонировалось в Люксембургском
музее, в котором его особенно интересовали произведения художников-
пейзажистов барбизонской школы живописи72 Руссо73, Добиньи74, Мил-
ле75, а также картины Мейсонье76 и Розы Боньер. В работах барбизон-
цев он исследовал технику выполнения, стремился понять особенности
сочетания красок, как одна из них усиливает или глушит другую,
присматривался к характеру мазка. С картины Розы Боньер “Волы на
вспашке” он сделал копию для академии. В этой картине художница
превосходно передала свет солнечного дня. Понравились ему также
виртуозно и филигранно выполненные картины Мейсонье.
В Люксембургском музее Васильковский и Самокиш познакомились
с украинским художником Иваном Похитоновым77, который предложил
землякам поехать вместе с ним на юг Франции, побывать в Пиренеях, в
Испании и там с натуры писать пейзажи. Самокиш отказался, а Василь-
ковский охотно согласился поработать на натуре с таким виртуозным
мастером, каким был Похитонов.
Васильковский и Похитонов побывали в приальпийском городе Без-
ансоне, вблизи местечка Байони на Бискайском заливе, где Василь-
ковский написал пейзаж “Дорога к морю” и картину “Волна”. С Байони
поехали в местечко По под Пиренеями, а потом на пароходе прибыли в
Испанию. В Сен-Себастьяне он написал “Панораму Пиренеев” и “Степ-
ную долину”, напоминавшую Украину.
В отчете академии за первый год своего пребывания за границей
Васильковский 27 декабря 1886 г. писал: “Выехав из С.-Петербурга в по-
следних числах апреля месяца текущего 1886 г., я прибыл в Берлин, где
около двух с половиной недель осматривал Кунстлергаус, Националь-
ную галерею, задержав свое внимание на выдающихся вещах Дюрера,
Андрея и Освальда Ахенбахов, Люго, Брахта, Штурма и других, и по-
скольку юбилейной выставки не было… я поехал в Париж к Салону, ко-
торый являл для меня наибольший интерес… Встретившись с глубоко-
уважаемым профессором В. Д. Орловским в Париже, я воспользовался
его советами и указаниями, которые высоко ценю и постараюсь выпол-
нить их точно, – и теперь изучаю: Коро, Руссо, Милле, Тройона, Доби-
ньи и современных Гартиньи, Бретони и других, а для ощутимого изуче-
ния их я решил сделать несколько небольших копий. Закончив эту рабо-
ту, я имею намерение отправиться для написания этюдов с натуры…”
В следующем году Васильковский продолжал с Похитоновым путе-
шествие по Франции, побывал в Англии, Италии и Алжире.
В отчете академии от 23 февраля 1888 г. Васильковский писал: “Я
продолжал изучать выдающихся французских мастеров в Париже, ра-
66
ботая в Луврском и Люксембургском музеях, а также в некоторых част-
ных галереях, и сделал до сорока копий с Коро, Руссо, Добиньи, Тройо-
на, Диаза, Мариля, Шантрейля, Гортиньи, Реньйо, Пелуза, Декатта, Де-
мона, Вилетта и других. Закончив эту работу, я отправился в путеше-
ствие по югу Франции, был в Пиренеях, Испании, а также на севере
Франции – в Бретани, Нормандии, на острове Джерсеи и в Лондоне; ре-
зультатом этих путешествий есть пятьдесят законченных этюдов”.
В отчетах не упоминается про поездку в Дрезден, в Италию и в Ал-
жир. Художник побывал там без разрешения академической админи-
страции.
На втором году пребывания во Франции Васильковский осмелился
предложить три своих этюда парижскому Салону. Экспонироваться на
этой выставке считалось не менее почетным, чем быть участником Все-
мирной выставки. Произведения в Салон отбирало строгое жюри из
прославленных французских художников под председательством Мей-
сонье. Даже знаменитые мастера имели право подать одну, в крайнем
случае две работы. Васильковский подал три своих этюда, надеясь, что
хотя бы один из них пройдет. Жюри постановило принять в Салон
1887 г. все три его работы и дало ему право в дальнейшем выставлять
в Салоне без жюри любое количество своих работ. Это означало, что
Васильковский стал знаменитым художником, его признал Париж – ве-
личайший художественный центр мира. Такой же чести из российских
художников удостоился Похитонов.
В апреле 1888 г. заграничный период пенсионерства Васильковско-
го закончился и он выехал на родину. После короткой остановки в Пе-
тербурге он приехал в родной Харьков и последние два года академи-
ческого пенсионерства посвятил путешествиям по Украине.
За картины, созданные во время пенсионерской командировки за
границу (“В Пиренеях”, “Охота на куропаток”, “Утро в Безансоне”, “Бу-
лонский лес зимой”, “Панорама Пиренеев”, “Околицы Сен-Себастьяна”
и другие), Совет Петербургской академии художеств должен был прису-
дить Васильковскому звание академика. Однако, не взирая на высокую
оценку этих работ художественной критикой, французскими и отече-
ственными знатоками живописи, академия не в состоянии была преодо-
леть академический консерватизм и не присудила этого звания одному
из лучших своих воспитанников.
В последние годы он создавал в красках поэтический образ Украи-
ны. Его картины похожи на мудрые повествования о красоте природы
родного края. Они наполнены поэзией, утонченными цветовыми сочета-
ниями, богатством красок, ярким изобразительным языком. Художе-
ственная критика называла его работы шедеврами, песнями и думами в
67
красках. Их покупали любители, коллекционеры, музеи. К нему пришла
слава певца Украины.
Украшением галереи украинской живописи стала картина “Казачья
левада” (1896). Этот пейзаж назвали портретом ясноокой Украины.