Исследуя их, обнаруживаем ошеломляющий факт: в основе звуковой системы великого авангардиста, разрушителя традиции и борца за эмансипацию шумов лежит интервал квинты. Блистательный парадокс! Ведь высотное соотношение двух звуков, называемое нами "чистой квинтой", во-первых, является консонансом (благозвучием), во-вторых, акустически совершенным консонансом в обертоновом ряду, системе призвуков, присущих от природы любому музыкальному звуку. В третьих, этот акустически совершенный консонанс имеет тысячелетний "культурный багаж", являясь "конструктивной опорой" для многих ладов народной музыки, ладов европейской античности и модусов (ладов) средневековья, а также для классической мажоро-минорной системы гармонии. "Я всего лишь веточка на огромном стволе", — не раз заявлял Варез, и мы видим, что он имел в виду.
И тут вспоминаешь панегирики квинте у Гельмгольца, который считал ее основой основ грандиозной всемирной системы строев, ладов, гармоний, ритма и мелодики.
Квинта для Вареза является звуковым модулем, трансляцией последнего структурируется звуковое пространство, образуется оригинальная музыкально-кристаллическая решетка, которая регламентирует высотные преобразования звука.
Самая замечательная кристаллизация Вареза — в уже знакомых нам "Пустынях". Здесь ясные, часто симметричные созвучия — кристаллы инструментальных разделов — противостоят бешеным напорам, организованному хаосу электронных включений, переработанных шумов улиц Нью-Йорка и заводов Лос-Анджелеса. Многогранен символизм Вареза, который противопоставляет здесь звук и шум, природу и цивилизацию, нерушимое спокойствие пустыни Гоби и ужасное одиночество человека в огромном городе...
Э. Варез
"В различные эпохи и в разных местах музыка ценилась то как искусство, то как наука. В действительности же музыка — двойственна".
Э. Варез
Исследователей всегда обескураживало, как яростно композитор отрицал все "теоремы" в своей музыке. Он утверждал, что у нее иррациональное, "вдохновенное" начало: "Музыка была рождена бессознательным...", "Воображение — вот путеводная звезда композитора...", "Это будет настоящая магия звуков...".
Так что, видимо, правы и те, кто считает Вареза интуитивистом, бессознательным творцом.
Проясняет его творческую позицию и объясняет все его "противоречия" одна из лекций 1939 года, где он дает свое определение музыке.
Музыка для Вареза — это ars scientia, "ученое", а точнее, "научное искусство". Она одновременно высоко разумна, "точнее математики" и бессознательна, "глубже нашего слабого разума", она есть деяние ученого и волшебника, предполагает научные методы для сочинения — моделирования — и имеет целью непосредственное слуховое воздействие - "магию звука".
Варез, естественно, объясняет происхождение своего определения. Оно в его духе — взято из описаний музыки учеными Средневековья, когда музыка была включена в систему "семи свободных искусств" и почиталась в квадривиуме наук "чистого разума" наряду с математикой, геометрией и астрономией.
Годзилла
Павильон фирмы "Fillips" на Всемирной выставке в Брюсселе. 1956 год
С 1950 года, когда молодые европейские музыканты-авангардисты заново "открыли" Вареза, признав его своим предшественником, прошло уже более полувека. Но масштаб его личности и глубина музыкальных прозрений понимаются только теперь, когда его идеи развернулись необыкновенным космосом звука.
Варез отстаивал уникальность как качество, присущее настоящему музыканту, и поэтому он не пропагандировал именно свой метод — ars scientia. Композиторской "школы" Вареза не существует.
1956 год. Варез приглашен Ле Корбюзье для работы над звуковым аспектом павильона фирмы "Fillips" на предстоящей Всемирной выставке в Брюсселе. Вместе с архитекторами, художниками, кинематографистами, фотографами, осветителями он создает музыку будущего, свою "Электронную поэму".
Здесь работал молодой архитектор и композитор Янис Ксенакис. Впоследствии он — ведущий композитор мирового авангарда. В некоторых его сочинениях чертежи брюссельского павильона претворены в музыку путем специальной обработки их на ЭВМ и в электронной музыкальной студии. Ксенакис использует при сочинении изобретенный им "стохастический метод", обращается к пространственной музыке... "Научное искусство" продолжается.
КАКИЕ БЫВАЮТ МУЗЕИ