И в Никольском и в останкинском проектах Кваренги места для зрителей в домашнем театре располагались амфитеатром, по принципу, уже примененному зодчим в Эрмитажном театре (Петербург, 1787). Его пояснительная записка к проекту Эрмитажного театра свидетельствует о приверженности зодчего к этому принципу расположения мест для зрителей: «Я сделал амфитеатр полукружием по двум причинам. Во-первых, потому что каждый из зрителей удобней видит сцену, во-вторых, потому что зрители хорошо видят друг друга и доставляют прекрасную картину глазам, когда театр бывает полон».
Проектирование домашнего театра Шереметева было особенно приятно для Кваренги, потому что он был лично знаком с П. И. Ковалевой-Жемчуговой, ведущей актрисой этой группы, в прошлом крепостной, а затем женой графа Шереметева. Она покоряла драматическим талантом, редким по красоте и выразительности голосом, незаурядными композиторскими способностями. Кваренги как истинный художник высоко ценил артистизм в любой форме проявления и преклонялся перед выдающимися дарованиями Параши Жемчуговой. Она скончалась еще в молодые годы (1803), и опечаленный Кваренги шел за гробом вместе с крепостными актерами, ее товарищами по профессии.
После смерти Жемчуговой Кваренги получил новый заказ. Еще ранее Шереметев начал строительство Странноприимного дома. Работами руководил архитектор Е. С. Назаров, который в связи с новыми пожеланиями заказчика постепенно расширял и уточнял проект. Здание было наполовину готово, когда внезапно скончалась Жемчугова, и Шереметев решил превратить Странноприимный дом в памятник покойной жене. Так как, по мнению Шереметева, назаров-ский проект не соответствовал этому замыслу, граф привлек к работе Кварепги.
Перед зодчим была поставлена трудная задача. Малыми средствами, с минимальным сносом, он должен был внести во вполпе достойную архитектуру Назарова новые ноты, которые бы сделали это сооружение вдохновенным памятником доброте и человечности русской женщины. Перед мысленным взором Кваренги во время работы стоял незабвенный образ Прасковьи Ивановны, прекрасной, трепетной, чистой души.
Вместо тривиального портика, отмечающего у Назарова главный вход, Кваренги выдвинул вперед на треть двора двойной полукруг торжественной колоннады, придав ей сугубо декоративное, художественное значение. Зодчий трактовал это сооружение как возвышенный архитектурный образ огромной силы и выразительности.
Московское купечество пригласило- Кваренги построить Гостиный двор неподалеку от Кремля. Этот тип сооружений (гостиные дворы, торговые ряды) неоднократно разрабатывался зодчим для Петербурга, Москвы, Иркутска, монастыря Коренная пустынь близ Курска. Из всех подобных сооружений Кваренги Московский, ныне Старый гостиный двор является наиболее крупным по объему. Постройка его началась в 1790 г. и затянулась до 1805 г. Строительство шло на средства купцов, которые были весьма прижимисты. Впрочем, это не трогало Кваренги. Он разработал проект, однако не входил в детали производства работ, чем занимались С. А. Карин и И. А. Селихов под руководством М. Ф. Казакова, внесшего в сооружение некоторые изменения.
Гостиный двор занимает целый городской квартал и расположен на участке неправильной четырехугольной формы. Углы здания скруглены, и все оно снаружи и со стороны двора было окружено галереями в два, а частично в три этажа. С галерей шли входы в лавки; каждая из них была наглухо изолирована от соседней толстыми капитальными стенами. Галереи раскрывались на фасады арками. На уличных фасадах мерный ритм аркад усилен колоннами большого коринфского ордера. Со стороны двора вместо колонн применены пилястры ионического ордера.
Опоясанный колоннами гигантский четырехугольник Гостиного двора мощно возвышался над малоэтажной застройкой окружающих кварталов и создавал величественное впечатление. Это был главный торговый центр Москвы. Но постепенно все изменилось. Владельцы отдельных лавок по своему желанию предпринимали их беспорядочную перестройку. Позднее наружные аркады и большинство внутренних были заложены. К концу прошлого столетия все здание было закрыто множеством вывесок, и от величественной строгости первоначального облика Гостиного двора, от мерного ритма его торжественных аркад остались лишь фрагменты. Восстановление первоначального облика Старого гостиного двора увеличит ценность архитектурного ландшафта этой части города.
Канцлер Екатерины II Безбородко поручил Кваренги перестроить дом, построенный в Москве в середине XVIII века для канцлера Рюмина. Кваренги разработал детальный проект, и с 1790 по 1794 г. здание было полностью перестроено и отделано с исключительной роскошью. Этот дом в Немецкой слободе был затем подарен Безбородко Павлу I, который приказал М. Ф. Казакову заново переделать здание. Оно вошло в историю архитектуры под названием Слободского дворца (ныне в нем Московское высшее техническое училище имени Н. Э. Баумана). Слободской дворец пострадал в пожаре 1812 г. и был еще раз перестроен по проекту Д. И. Жилярди при участии А. Г. Григорьева в конце 1820-х годов. Практически от этой работы Кваренги не осталось никаких следов, кроме свидетельства современника, считавшего, что «во всей Европе не найдет другого подобного ему в пышности и убранстве».
От второй работы Кваренги, выполненной по заказу Безбородко, сохранилась серия чертежей. Проект этот не был осуществлен. Летом 1798 г. неподалеку от берега Яузы был заложен фундамент дворца, но внезапная смерть заказчика прервала начатое строительство. Это здание могло бы стать одним из лучших произведений Кваренги, так как проект вобрал в себя все предыдущие достижения зодчего.
В начале 1797 г. Кваренги приехал в Москву для участия в проектировании праздничного оформления коронационных торжеств по случаю вступления на трон Павла I. Еще до переезда в Россию Кваренги был широко известен как замечательный рисовальщик. Во время пребывания в Москве в 1797 г. он создал серию рисунков, запечатлевших древнюю столицу. В Государственном научно-исследовательском музее архитектуры (Москва) и Государственном Эрмитаже (Ленинград) хранятся восемь листов из этой серии. Авторское повторение двух из этих рисунков – в Государственной Третьяков ской галерее. Можно предполагать, что в итальянских коллекциях хранится еще несколько рисунков. Серию московских видов Кваренги оформил как единое целое. Все рисунки выполнены на листах одного размера, исключение составляют лишь два панорамных изображения. Кваренги применил своеобразный прием оформления пояснительных надписей, которые введены им в само изображение.
Быстрота, с которой Кваренги проник в дух русской архитектуры, в ее национальное своеобразие и благодаря этому стал одним из ведущих представителей русской архитектурной школы, во многом зависела от любовной внимательности, с которой он изучал произведения этой школы, изучал с карандашом и кистью в руках. При этом он не бездумно фиксировал все, что видел, а отбирал самое характерное, виртуозно передавая общую композицию, мастерски наме-пая даже отдельные понравившиеся ему детали, но решительно отбрасывая и даже переделывая то, что не соответствовало его пониманию прекрасного.
Серия московских рисунков 1797 г. замечательна не только тем, что исполнена великолепным мастером, очень характерно, живо и точно передавшим конкретный архитектурный ландшафт тех лет. Эти документально точные, художественно исполненные листы являются также драгоценными свидетельствами, уникальными источниками при изучении архитектурных памятников Москвы.
Из произведений великого архитектора в Москве осталось немногое, однако творчество Кваренги оказало существенное влияние на развитие московского зодчества конца XVIII – начала XIX века, и в этом отношении мастер оставил значительный след в архитектуре древней столицы.
Д. Кваренги. С гравюры
Странноприимный дом II. II. Шереметева. Фасад со двора
Странноприимный дом Н. П. Шереметева. Д. Кваренги. 1792—1810
